Auteur : Marie-Josee R Roy

La comédie Discussions avec mes parents se conclura définitivement en décembre, après sept saisons à ICI TÉLÉ, au grand dam des nombreux amoureux de la série et, peut-être, de quelques écureuils tant honnis par le bon Jean-Pierre (Vincent Bilodeau).

Ne comptez évidemment pas sur François Morency, âme et auteur de Discussions… pour dévoiler l’issue de la série.

Seulement, l’humoriste et comédien nous a spécifié un détail important: l’émission ne se terminera pas avec le décès de l’un des parents du clan Morency, Jean-Pierre ou Rollande (Marie-Ginette Guay). Notre journaliste a posé la question à François Morency, et celui-ci s’est montré catégorique: oui, Jean-Pierre et Rollande sont âgés, mais aucune maladie ou mort ne viendra ternir l’esprit feel good de nos réconfortantes Discussions avec mes parents.

«Non, non, il n’en est pas question!», a argué le créateur.

«C’est une comédie, et je voulais que la fin soit à l’image de la série. C’est-à-dire happy, de bonne humeur, drôle…»

On pourrait néanmoins devoir quand même sortir nos mouchoirs, prévient François Morency.

«Il y aura de l’émotion. Il y a une chanson dont je voulais absolument avoir les droits. J’avais une image dans la tête depuis longtemps pour la dernière scène. On a réussi à avoir les droits de cette chanson, qui est une chanson québécoise, d’un groupe légendaire. Ça donne exactement ce que je voulais que ça donne. Mais, il n’y a pas de cancer, pas d’Alzheimer, pas de mort. Il n’était pas question que j’aille là. Ça aurait été de tricher la série que de terminer avec quelqu’un qui se fait frapper par un truck! Ça n’aurait pas été dans l’ADN de ce qu’on est.»

Cette année, dans Discussions avec mes parents, on suivra les hauts et les bas de la vente de la maison de Jean-Pierre et Rollande. On devrait bien rigoler lors des visites libres et avec la recherche de la nouvelle résidence du couple. Le tandem optera-t-il pour un condo, une maison écologique, un conteneur recyclé, une RPA ou – pourquoi pas! –  un camp de nudistes? La disparition du Publisac, le groupe La grande secousse, un appareil auditif et une collection pour enfants signée Danielle Cuivre occuperont aussi Jean-Pierre et Rollande. François, lui, ira faire du remplacement à l’école de la petite Lola (Victoria Bouchard), Judith (Caroline Bouchard) et Earl (Karl Graboshas) lanceront une compagnie de fromage et Raynald (Blaise Tardif) jouera les Roméo avec sa Chantal (Amélie Bernard). On retrouvera en outre les attachants (ou pas…) Roch Garneau (Denis Bouchard) et sa Gisèle Sanche (Nathalie Coupal), et la très stoïque Madame Dupuis (Danielle Fichaud), qui tentera de suivre les traces de son idole, Marthe Laverdière…  

Bien sûr, les flashbacks dans les années 1980 seront encore nombreux et auront même droit à deux épisodes complets, avec des extraits tirés des précédentes années de Discussions avec mes parents.

Un spécial «coulisses» couronnera finalement la saison.

Ces petits soubresauts du quotidien, narrés de la façon bon enfant de Discussions avec mes parents, expliquent à eux seuls le succès de la fiction, estime François Morency, qui a puisé sa matière dans son propre bagage pour faire rire l’auditoire. Souvenons-nous que cette belle expérience a modestement débuté avec des statuts Facebook sans prétention de ce dernier, où il recopiait simplement des conversations tenues avec les véritables auteurs de ses jours! Puis, les statuts Facebook sont devenus un livre paru en 2017 aux Éditions de L’Homme, puis l’incontournable télévisé qu’on connait.

Mieux encore, Discussions avec mes parents a résonné hors de nos frontières: le rendez-vous a notamment été relayé sur la plateforme TV5 Monde Plus, où il était ainsi accessible dans plus de 117 pays et territoires. Il y a quelques années, des pourparlers étaient également en cours pour adapter le format au Moyen-Orient, en Asie, en Europe de l’Est, en Allemagne et en Belgique.

«Il faut parler aux gens de choses qui les concernent. Il faut qu’ils se reconnaissent. Plus tes références sont ancrées dans une vérité que les gens connaissent, plus ça va marcher. Et tu n’as pas à chercher loin; si tu parles de toi, si tu as été élevé ici, que tu as vécu ici, que tu as des références d’ici, parle de ça! Les gens vont se reconnaitre dans ton vécu à toi. On l’a toujours dit: plus tu es personnel, plus tu es international.»

Et les proches de François Morency dans la vie, dont ses frères et sa sœur – son papa et sa maman sont hélas décédés –, comment réagissent-ils à la fin annoncée de leur incarnation cathodique?

«Ils sont bien curieux de savoir comment je finis ça! On s’est vus il y a deux semaines et je n’ai rien voulu leur dire. Je leur ai dit qu’ils le verraient en même temps que tout le monde! Vous braillerez en même temps que tout le monde à la fin…!»

L’image du Stéphan Bureau s’apprêtant à prendre la barre d’une nouvelle table ronde hebdomadaire, Une époque formidable, à Télé-Québec, ne concorde plus vraiment avec celle du premier de classe surdoué des communications qu’il fut jadis, devenu chef d’antenne dans la jeune trentaine, à TVA, puis à Radio-Canada, et ayant multiplié les mandats prestigieux.

Se porter à la défense de Donald Trump dans l’arène médiatique à l’heure actuelle, à l’approche de l’élection américaine historique qui approche, est une initiative risquée, voire un jeu dangereux. Mais, Stéphan Bureau n’a jamais craint de se brûler en tâtonnant le feu, et pourquoi pas en l’empoignant à pleines mains. Est-il trumpiste? Complotiste?

Les allusions paraissent l’agacer, mais ne le démontent pas.

HollywoodPQ s’est entretenu avec l’animateur-journaliste-électron libre, à quelques jours de la première de son émission, le mercredi 4 septembre, à 20 h, à Télé-Québec. Compte-rendu.  

HollywoodPQ : Stéphan, vous tenez les commandes d’un nouveau grand plateau de discussion à Télé-Québec, intitulé Une époque formidable. Il s’agit là d’une expression que vous utilisez souvent, mais, employée comme titre d’émission, elle peut avoir une connotation ironique. Est-ce le cas?

Stéphan Bureau: «Ça peut l’être, évidemment. Je pense qu’il y a parfois de quoi grincher des dents, quand on regarde les bulletins de nouvelles, quand on prend la mesure des changements qui sont en train de bousculer nos vies. Il y a de fortes chances qu’on se dise que ça puisse être un peu ironique. Je ne connais pas beaucoup de citoyens qui n’ont pas l’impression d’être un peu dépassés… Mais, ce ne l’est pas. Formidable, ce n’est pas mélioratif; formidable, c’est comme extraordinaire. C’est hors gabarit. Nous sommes dans une époque qui est, je pense, unique. Notamment en raison de l’accélération des changements technologiques, sur une échelle insoupçonnée et insoupçonnable. La révolution de l’intelligence artificielle et la possibilité – en fait, la certitude –, que nous allons bientôt être dépassés par la technologie… Il n’y a pas de précédent. Une époque formidable, ce sont de nouveaux horizons, mais ce sont des horizons où on pourrait perdre le contrôle.

Cette époque est formidable, engageante, excitante. Moi, je ne regrette pas une seconde d’être en vie aujourd’hui. Et je pense que c’est le moment où on doit discuter, parler, débattre à l’occasion, et surtout, ne pas rester indifférents. Parce que ceux qui resteront les bras croisés illustreront le vieux proverbe: qui ne dit mot consent. Je ne pense pas que notre émission va changer quoi que ce soit à l’équation générale et mondiale, mais c’est une petite ambition, qui va mettre du temps avant de se cristalliser.

Trouver le ton pour lancer l’émission, ce n’est pas simple. Et ce, dans un Québec, en somme, égal à lui-même. C’est-à-dire qu’on cherche toujours le consensus. On n’aime pas beaucoup ce qui nous bouscule. Mais, on devrait, nous, bousculer l’époque, se poser des questions, se permettre de connaître des opinions, et faire en sorte qu’on n’en sera pas des victimes, de l’époque.»

HPQ: Quels sujets seront abordés au premier rendez-vous d’Une époque formidable?

SB: «On parle de notre passion démesurée pour la politique américaine, comme si on était tous atteints d’une maladie collective depuis trois mois. J’ai l’impression que tout le monde est devenu un super spécialiste de la politique américaine, et en connaît chacun des détails comme personne auparavant! Notre politique, soudainement, semble fade et molle. Est-ce que ça pourrait changer notre manière de faire de la politique? Est-ce qu’on imagine un jour que Marjo pourrait aller chanter à la convention de l’ADQ, ou je ne sais quoi, comme on attendait Beyonce chez les Démocrates? [Les invités seront Martin Proulx, animateur du balado La dernière élection, Jean-François Lisée, ancien correspondant à Washington, Noémi Mercier, journaliste indépendante, et Biz, NDLR].  

Je pose la question en deuxième sujet: pourquoi la téléréalité nous fascine à ce point-là? Pourquoi est-ce la seule télé qui parle aux jeunes et qui fait vivre encore les réseaux de télévision? Il y a 20 ans, la téléréalité était méprisée et regardée en cachette; aujourd’hui, c’est la télé qui pogne. Est-ce qu’il y a un lien avec la campagne électorale américaine et le fait que ça ressemble à de la téléréalité? [Les invités seront Ghyslain Octeau, dernier gagnant de Survivor Québec, Martin Proulx, producteur de téléréalité (dont La Voix et Sortez-moi d’ici!, NDLR), Jean-Thomas Jobin, consultant sur Survivor, et Frédéric Gieling, réalisateur de Pignon sur rue et Big Brother Célébrités, entre autres, NDLR].

Le dernier sujet porte sur les écrans. Est-ce qu’il faudrait imposer une majorité numérique? Comme pour les permis de conduire, est-ce qu’il faudrait avoir un âge minimum pour être sur les réseaux sociaux? J’ai des jeunes avec moi, et j’ai une chercheure qui s’est intéressée à l’idée d’interdire l’accès aux réseaux sociaux chez les 16 ans et moins, par exemple.»

HPQ: Le concept de votre nouvelle tribune n’est pas sans rappeler celui du Monde à l’envers, que TVA a débranché l’an passé à la dernière minute, à la surprise générale, après une seule saison. Avez-vous retenu certains enseignements de cette expérience, qui vous aident peut-être aujourd’hui dans l’élaboration d’Une époque formidable?

SB: «On a fait ce qu’on avait à faire, on l’a bien fait. On était numéro un le vendredi. L’émission n’a pas été renouvelée. Il y a des circonstances qui l’expliquent, comme je l’ai souvent dit. Il y a 500 et quelques personnes qui ont perdu leur job après que notre émission eut été annulée. C’est clair que, dans une organisation, on priorise les employés à temps plein quand il y a des problèmes économiques. Je comprends qu’ils aient fait des choix. Ça m’a peiné. Et je n’ai rien d’autre à dire parce que, pour moi, c’est vraiment de l’histoire ancienne. Je n’ai rien d’autre à dire face à ça.

Je vois le prix que ça demande de partir un show, en termes d’énergie. Je revis la même chose. Il n’y a rien d’autre à faire que de prendre acte. J’oserais dire que ma vie, dans la dernière année, à cause de ce qui s’est passé, a été formidable, pour reprendre un qualificatif que j’applique à mon émission. J’ai l’impression d’avoir une vie formidable et je ne le regrette pas du tout. Parfois, les circonstances sont poches, mais quand tu fais le bilan après, tu dis: franchement, ça a ouvert toutes sortes d’avenues que je n’imaginais pas.»

HPQ: Vos analyses de l’actualité ne font pas nécessairement l’unanimité. Elles sont critiquées sur les réseaux sociaux, remises en question par vos collègues journalistes. Comment composez-vous avec cette aura de mouton noir?

SB: «Je ne contrôle pas la parole des autres. Je regarde et m’intéresse peu à ce qui est dit et écrit, et ce n’est pas une blague. Je pense que c’est le principe même de la liberté d’expression. On peut me traiter de génial premier de classe, ou de pourri merdeux. C’est permis! Ça fait partie de ce que la liberté d’expression engendre. Ça ne me préoccupe pas beaucoup. Moi, je suis responsable d’une chose, et une seule seulement: ma parole. Parfois, elle est défaillante, parfois je me trompe, c’est évident. Mais, au-delà de ça, sur la moyenne, je n’ai absolument aucun doute sur ce que je fais, sinon je ne le ferais pas. L’opinion des autres, peu m’en chaut, parce que je ne la contrôle pas. Je n’ai pas d’impact sur ce que les autres pensent.

Aujourd’hui, de toute façon, le commentaire repose souvent sur la mauvaise foi. Aller corriger des gens qui t’apostrophent en étant de mauvaise foi, ou qui te prêtent une intention qui n’est vraiment pas celle de ton commentaire ou de ton opinion, c’est une game perdue d’avance. Moi, je ne peux pas dire que ça m’affecte beaucoup, et j’espère que tous ceux qui font mon métier ne se laissent pas affecter par ça non plus. C’est la marge. L’essentiel n’est pas là. On peut être en désaccord avec une idée ou une manière de faire, mais s’en prendre aux personnalités, c’est tellement ridicule!»

HPQ: Et quand on vous qualifie de complotiste, comment réagissez-vous?

SB: «Qui le dit? Qui dit ça? Qui est la personne qui sait ça, ou pense ça? J’espère que la plupart de mes collègues journalistes peuvent, à leurs heures, être complotistes. Parce que, dans l’histoire de l’humanité, des complots, il y en a eu. Est-ce que c’est une étiquette infamante? Je ne pense pas. Après, complotiste de quoi, et qui le dit?»

HPQ: Vous qui avez touché un peu à tout, de l’information brute au divertissement (il a conçu et animé les galas hommage Juste pour rire, NDLR), quel genre de télé souhaitez-vous faire, en 2024?

SB: «Je fais la télé que je peux faire, qui est compatible avec l’époque, qui est compatible avec Télé-Québec. J’espère, une télé qui est utile. Elle peut être ludique, drôle, le fun. C’est évident qu’on ne fait pas de la télévision pour se faire ch*er ou que ça soit triste ou ennuyant. Je souhaite qu’il y ait un peu de matière à se mettre sous la dent. C’est mon souci, dans tout ce que je fais. Je n’ai pas vocation de faire ce métier pour autre chose que d’être ponctuellement utile. Je trouve que c’est un beau mot!»

HPQ: En tant que spécialiste des affaires américaines et étrangères, vous collaborez aux différentes tribunes d’information de TVA et de QUB radio, à l’émission Les faits d’abord, d’Alain Gravel, à ICI Première, à la chaîne d’information française BFM, et vous nourrissez votre balado, Contact, en plus de piloter Une époque formidable, à Télé-Québec. Vous aimez cette posture d’électron libre, avec des «tentacules» sur tous les réseaux?

SB: «Ce n’était pas le plan de match. Les circonstances ont fait que les choses se sont développées ainsi. Mais, ce que vous soulevez en disant électron libre, je ne déteste pas ça. Toute ma vie durant, j’ai essayé de garder des marges de manœuvre. Je pense que c’est précieux. Et j’espère que ce l’est pour tous ceux qui font mon métier, même si ce n’est pas toujours facile. C’est important de garder une marge existante et une liberté pour penser, pour réfléchir et, surtout, dire ce qu’on pense. Ce qui nous menace le plus, c’est de ne pas avoir l’espace et/ou le courage pour dire ce qu’on pense quand on fait nos métiers. Il y a des conséquences plus graves encore à ne pas dire ce qu’on pense et à le refouler. J’essaie le plus possible d’être juste, droit, et de ne pas faire le contraire de ce que je pense! Et je suggère à tous ceux qui ont une opinion sur mon travail d’adresser leurs messages à mes différents clients, et leur faire savoir qu’ils sont irresponsables de m’engager…!»

C’est l’heure de la rentrée scolaire… mais aussi de la rentrée télé! Plus tôt cette semaine, le groupe Corus Média ouvrait le bal des lancements de programmation et dévoilait les nouveautés les plus attrayantes de ses chaînes spécialisées (Séries Plus, Historia, Télétoon et Disney). En voici quelques-unes qui ont attiré notre attention.

Nuit blanche – Saison 2. La deuxième saison de Nuit blanche est disponible depuis le mois de mai sur Prime Video et fait maintenant le saut à la télévision linéaire. On se souvient que le débranchement de la série par Radio-Canada, à l’automne 2021, pour des raisons de cotes d’écoute insatisfaisantes, avait causé tout un tollé, tellement que le producteur Pixcom avait redoublé d’efforts pour finalement offrir une suite à la saga-savon de l’autrice Julie Hivon. Dans ces huit nouveaux épisodes, on continue de creuser ce qui est arrivé à Louise «Loulou» Hébert (France Castel) et d’élucider son sordide assassinat. Des secrets continuent aussi de se révéler au sujet d’Aidrian (Ron Lea), de Clémence (Lisette Guertin), et de la progéniture Hébert, Marlène (Marilyse Bourke), Charlotte (maintenant incarnée par Brigitte Lafleur, en remplacement de Valérie Blais) et Lucas (Jean-Philippe Perras). La portion des retours dans le temps, campés en 1970 dans le premier volet de Nuit blanche, se déploie cette fois dans les années 1980, alors que Loulou Hébert devient une femme d’affaires respectée, à la tête d’un empire de parfumerie en plein essor. Si vous n’avez pas vu la première saison de Nuit blanche, celle-ci peut être regardée sur Prime Video ou sur ICI TOU.TV EXTRA. Le mercredi, à 20 h, à Séries Plus, dès le 28 août.

Bête noire – Saison 3. La troisième saison de Bête noire s’annonce très différente des deux premières, nous a laissé miroiter la direction de Séries Plus. En 2021, le drame racontait une fusillade dans une école secondaire perpétrée par un adolescent tourmenté. Le deuxième chapitre (2024), encore meilleur, abordait l’empoisonnement de deux bambins par leur maman, coincée dans un délire religieux. Le troisième opus de Bête noire, lui, débutera avec l’image de la psychiatre Éliane Sirois (Sophie Cadieux) – personnage pivot de Bête noire, avec son acolyte, le sergent-détective retraité Jasmin Boisvert (Martin Dubreuil), lui aussi de retour –, le visage ensanglanté, en proie à un violent choc post-traumatique, alors que deux corps non identifiés, emballés dans des poly bags, sont emmenés à la morgue. Que s’est-il passé? Puis, on se transportera une vingtaine d’heures plus tôt. Éliane et Jasmin, venus chercher le fils de la jeune maman au camp de vacances, un jour d’olympiades, donnent un coup de main à la recherche d’un enfant disparu pendant qu’une énorme tempête fait rage dans la région. Les conditions météorologiques coupent l’accès au signal des cellulaires dans la forêt isolée de Saint-Donat, ce qui complique passablement les opérations. Le tournage de Bête noire 3 a commencé il y a 10 jours. Les textes sont écrits par Patrick Lowe (qui avait cosigné les deux premières éditions avec Annabelle Poisson) et Guillaume Corbeil, tandis que Mariloup Wolfe succède à Sophie Deraspe (Bête noire 1) et Louis Bélanger (Bête noire 2) à la réalisation. Marilyn Castonguay, Jean-Simon Leduc, Jean-François Pronovost et Stéphane Breton compléteront la distribution. Fares Chaanebi et Aurélia Arandi-Longpré personnifieront pour leur part des moniteurs de camp baptisés… Anorak et Pistache. Des surnoms qu’on croirait inspirés d’un réel camp de jour! Il faudra être patient pour voir le résultat de Bête noire 3, qui ne sera en ondes à Séries Plus qu’au printemps 2025.

Anticosti. Autre projet en préparation pour présentation ultérieure, c’est-à-dire en août ou septembre 2025, la fresque Anticosti est réellement tournée à l’île d’Anticosti, sur la Côte-Nord. Son auteur et réalisateur, Guy Édoin (Cerebrum, Toute la vie, District 31 à la télé, et Marécages, Ville-Marie, Malek et Frontières au cinéma) la décrit comme un «thriller d’enquête environnemental», qui s’éloignera du «show de police en bonne et due forme»… Des insulaires s’y opposeront à l’implantation d’un complexe hôtelier de luxe, et une affaire de meurtre et de disparition secouera cette population… où on compte apparemment davantage de chevreuils que d’êtres humains, et où, à défaut de corps policier sur place, le garde-chasse fait figure d’autorité! Rose-Marie Perreault et Olivier Gervais-Courchesne, entre autres, tiendront des rôles de premier plan dans Anticosti, qui est une production de Sphère Média (Cerebrum, Ixe-13, Aller simple, etc).

Du côté des productions étrangères traduites, Séries Plus continue d’offrir, à partir de ces jours-ci, ses blocs de programmation NCIS le lundi (NCIS, NCIS : Los Angeles, NCIS : Sydney). Found : Les oubliés (mercredi, 21 h), Culprits : Arnaque à l’anglaise (vendredi, 21 h), Sexy Beast (vendredi, 20 h) et The Gold : La casse du siècle (vendredi, 21 h 15, à compter du 25 octobre) sont également à l’horaire, tout comme les suites de Moonshine, Blue Blood, FBI, FBI : International, FBI : recherchés, Station 19 et Yellowstone.

Steak, blé d’Inde, patates. Jonathan Roberge est très rigolo à l’animation de ce magazine documentaire qui nous informe sur l’histoire culinaire et gastronomique du Québec. Expo 67, fondation de l’Institut de tourisme et d’hôtellerie du Québec (ITHQ), popote de nos grand-mères, émissions culinaires, chefs-vedettes, nouvelles technologies : des extraits d’archives, explications d’historiens et commentaires d’invités (Liza Frulla, Sœur Angèle, Janette Bertrand, Louis-François Marcotte, Bob le Chef, Daniel Vézina…) dépeignent de manière très intéressante, dans des épisodes de 30 minutes qui filent très rapidement, l’évolution de la Belle Province à table. De quoi piquer la curiosité… et faire gargouiller nos estomacs! Le vendredi, à 21 h, à Historia, dès le 27 septembre.  

Kitsch QC. Le «quétaine», c’est in! Adaptée de l’ouvrage Kitsch QC, de Roxanne Arsenault et Caroline Dubuc, cette série documentaire nous entraîne dans les restaurants et les bars les plus kitsch de la province, tout en veillant à défaire les mythes et stéréotypes généralement associés à ces lieux qu’on qualifie justement de kitsch. Il sera question, dans Kitsch QC, d’histoire, de diversité, d’appropriation culturelle, et d’un Québec d’antan (1950-1980, environ) ayant forgé un patrimoine architectural et culturel en voie de disparition. Le vendredi, à 21 h, à Historia, dès le 6 décembre.

Le pouvoir fantôme. Ce docu-fiction (reconstituant des faits réels avec des comédiens, soit, ici, Serge Postigo, Olivier Gervais-Courchesne, Maxime de Cotret, Jean-François Casabonne, Luc Guérin, Noémie Yelle et Jean-Marc Dalphond), à mi-chemin entre thriller politique et documentaire, relatera la Commission publique d’enquête sur le crime organisée tenue au Québec à l’automne 1972. Le gouvernement Bourassa était alors sous pression suite aux révélations fracassantes du jeune journaliste Jean-Pierre Charbonneau, établissant des liens entre milieu politique et monde interlope. À voir à l’hiver 2025.

Du côté des documentaires uniques, Historia relaiera, le samedi 5 octobre, Mission spatiale 84, célébrant le 40^e anniversaire de la mission historique du Québécois Marc Garneau à bord de la navette spatiale américaine Challenger. L’émission sera animée par l’ingénieure en aérospatiale Farah Alibay. Aussi, dans Mirabel, le samedi 2 novembre, Gildor Roy tentera de comprendre l’erreur de planification aéroportuaire que fut le projet d’aéroport international de Mirabel, 20 ans après le vol des derniers passagers. Expropriés, experts et analystes y prendront la parole.

Incroyable avec Dan Aykroyd (Mercredi, 20 h), Les grandes marques qui ont forgé le monde (vendredi, 20 h, dès le 25 octobre), le 100^e épisode de Transmission impossible (jeudi, 21 h), Kennedy, retraçant la vie, l’héritage et le leadership de John F. Kennedy (mercredi, 20 h, dès le 6 novembre) et Les grands empires (grec, romain et égyptien, le mercredi, à 21 h, dès le 18 décembre) figurent aussi au tableau des nouveautés de la chaîne Historia, qui ramène en outre ses valeurs sûres La malédiction d’Oak Island, IneXplicable, Pawn Stars : prêteurs sur gages, Les a$ de la brocante, Chasseurs de voitures, La bouffe qui a forgé le monde, Une histoire vraie et Camionneurs de brousse.

À Télétoon la nuit, les amateurs des Simpson, d’American Dad et de Family Guy retrouveront aussi leurs personnages préférés pour de nouvelles aventures toujours aussi loufoques et décalées.

Pardonnez le jeu de mots douteux. Seulement, les sourires qui ornaient les visages de l’équipe de Télé-Québec, jeudi matin, étaient particulièrement fiers.

Malgré les énormes dégâts qui ont ravagé son siège social de l’avenue De Lorimier (lors du bris d’aqueduc survenu dans le quartier Centre-Sud, à Montréal, le vendredi 16 août dernier), la chaîne publique inaugurait quand même, jeudi, à peine six jours plus tard – et sans anicroche! –, sa programmation 2024-2025, remplie de nouveautés intéressantes. On peut bien le dire: dans ces circonstances, Télé-Québec garde la tête haute et… hors de l’eau.

Comme l’a souligné Marie Collin, présidente-directrice générale de Télé-Québec, devant les journalistes, il y a souvent quelque chose de positif à retirer des événements difficiles comme celui que traversent présentement ses troupes.

«J’ai vu à quel point les équipes sont engagées. L’équipe de direction est extraordinaire pour faire de la gestion de crise. On a eu rapidement des gens qui nous ont ouvert leurs portes…»

Des plans B

Le sous-sol de son édifice (où s’entassaient bien sûr archives et artefacts) inondé de plusieurs mètres d’eau – les images du geyser arrosant la portion de la métropole en périphérie du pont Jacques-Cartier auront résolument frappé l’imaginaire –, les soubresauts des derniers jours ont forcé Télé-Québec à se réorganiser rapidement. Même les images devant être présentées lors du lancement de programmation de jeudi, qui étaient prêtes d’avance et sont parties à l’eau, ont dû être remontées en catastrophe.

À la télévision, dans les derniers jours, contrairement aux chaînes de Bell Média, la retransmission des émissions de Télé-Québec n’a pas été affectée (le diffuseur compte sur deux serveurs pour relayer son contenu, l’un pour les productions originales, l’autre pour les acquisitions étrangères), mais tous les portails web de Télé-Québec ont écopés. L’électricité perdue le vendredi 16 août n’est revenue dans les bureaux (installés depuis 2021 dans l’ancienne prison des Patriotes-au-Pied-du-Courant construite dans les années….1830!) que mercredi, le 21 août. On assure que la grille horaire d’automne entrera néanmoins en ondes comme prévu le 2 septembre.

Preuve qu’il n’existe pas uniquement de la compétition entre les différents réseaux de télévision au Québec : la veille de l’incident (ça ne s’invente pas), Télé-Québec et TV5 avaient paraphé une entente de réciprocité, comportant notamment une clause impliquant un prêt d’espace en cas «d’imprévu» du genre.

Une cellule de crise s’est donc établie dans les quartiers de TV5, situés dans le Vieux-Montréal. Madame Collin a également évoqué un «site de relève» campé dans l’Ouest-de-l’Île et bâti en quelques jours pour transférer le matériel et les opérations, et garantir la bonne marche de Télé-Québec au vu et au su de tous… car même les génératrices ne tiennent pas nécessairement le coup dans pareil tumulte!

«On avait fait des tests de notre plan de relève il y a deux semaines…», a signalé Marie Collin.

«Notre préoccupation depuis le début, c’est: priorité aux citoyens. Comment on donne le meilleur service possible aux citoyens…»

«Dans l’échelle du genre de catastrophes qu’on pourrait envisager, c’est à peu près l’un des pires scénarios. C’est un miracle qu’on soit ici aujourd’hui», a quand même avoué la PDG aux médias réunis devant elle.

«Vous dire la série d’étapes pour retrouver l’ensemble de tout ça… C’est extrêmement complexe!»

On veille également à la sécurité des travailleurs de l’entreprise. Les employés de Télé-Québec oeuvrent présentement pour la plupart en télétravail, et ce, pour au moins deux mois. Les seuls qui se déplacent sont soit en charge des immeubles, soit ceux des départements de technologie.

«Vous comprenez que, qui dit étendue d’eau comme ça, dit moisissure. Les gens qui descendent dans le sous-sol sont pratiquement habillés en scaphandriers. Des mesures doivent être prises…»

Cannelle et Pruneau sont saufs!

Enfin, en ce qui concerne le costume de Passe-Partout qui a défrayé la manchette mercredi: tel que le rapportait le quotidien La Presse, il repose au Musée de la civilisation, à Québec. Il n’a pas été endommagé par l’inondation comme l’avait avancé le ministre de la Culture et des Communications, Mathieu Lacombe, en point de presse à l’Assemblée nationale, quelques heures plus tôt.

«Il aurait dû dire: les costumes. Ce n’était pas le costume de Marie Eykel en particulier», a précisé Marie Collin, notant que les housses numérotées abritant les fameux habits de Passe-Partout, Passe-Carreau et Passe-Montagne, sont identifiées dans des documents informatiques pour le moment inatteignables.

Difficile, donc, d’affirmer, pour l’instant, quelles tenues de quels personnages ont été touchées. Même les souvenirs des Oraliens ne sont pas exempts de conséquences du fameux geyser.

«Ça sent bon, c’est positif. Les gens qui s’en occupent sont optimistes», a toutefois soutenu Marie Collin au sujet des artefacts, en laissant miroiter que Cannelle et Pruneau sont probablement sains et saufs.

Fiou!

Ne manquez pas, bientôt, notre aperçu complet de la programmation 2024-2025 de Télé-Québec!

De l’imposant catalogue de séries signées de sa main (de Omertà, La loi du silence à District 31, en passant par Tag, Le dernier chapitre, Blue Moon et bientôt Dumas et L’appel), un titre en particulier fait briller les yeux de Luc Dionne lorsqu’on invite l’auteur à replonger dans ses souvenirs: Bunker, le cirque.

Cette fable parodiant le monde politique, complètement éclatée dans sa structure narrative, un peu «nichée», réalisée par Pierre Houle (aussi réalisateur d’Omertà, et aujourd’hui script-éditeur sur Indéfendable), produite par Zone 3, mettait en vedette des pointures de la trempe de Raymond Bouchard, David Boutin, Rémy Girard, Louise Marleau, Paul Ahmarani, Paul Savoie, Micheline Lanctôt, Louise Bombardier, le regretté Michel Dumont et Serge Thériault, pour ne nommer que ceux-là.

Bunker, le cirque ne prenait pas les téléspectateurs pour des cons, loin de là. L’auteur utilisait littéralement et concrètement le deuxième degré pour ironiser son sujet, celui des coulisses de la politique. Par exemple, un politicien écarté, «tabletté» dans le jargon populaire, y apparaissait réellement assis sur une tablette. Une rumeur se propageant dans les couloirs prenait la forme d’êtres humains personnifiant le ragot qui circulait. Un style qui ne se comparait nullement à une comédie pure comme La Maison-Bleue, avec Guy Nadon (2021-2023), ou plus anciennement, Si la tendance se maintient (2001), avec l’inoubliable Michel Côté, par exemple.

Et qui n’est pas sans rappeler celui d’un autre artiste renommé…

Bunker, le cirque, avait été diffusée à Radio-Canada à l’automne 2002 (c’était bien avant l’appellation ICI TÉLÉ!). Attendue comme le messie après le succès d’Omertà, qui avait révélé la plume douée de Dionne (ex-attaché politique, et donc bien au fait de son sujet) pour l’écriture télé, la fiction avait causé une vague après l’autre: politiciens insultés (dont Pauline Marois, qui s’était dite blessée et dégoûtée par ce portrait cynique du métier), controverse à Radio-Canada (qui avait invité Mario Dumont, alors chef de l’ADQ,  à présenter la série à son émission de la rentrée, sans donner au même moment la parole à feu Bernard Landry du PQ et à Jean Charest du Parti Libéral), critiques inégales.

Gage de son indéniable qualité, l’œuvre avait en revanche enlevé sept trophées Gémeaux en 2003. Pourtant, les cotes d’écoute, elles, n’avaient pas été à la hauteur du bavardage médiatique, et Bunker, le cirque en avait été quitte pour une seule saison à l’écran.

Mais la mémoire, elle, demeure, et peut-être encore davantage pour les projets audacieux à la Bunker. Peut-être le produit était-il trop en avance sur son époque? En cet âge d’or actuel de la série télévisée, à l’ère où les plateformes se multiplient, laissant place à des univers de tous les genres, en ces années où Radio-Canada et Bell Média osent investir dans des «bibittes» télévisuelles de l’odeur de C’est comme ça que je t’aime et In Memoriam, il serait pertinent de revoir Bunker, le cirque, aujourd’hui, pour mesurer l’évolution de nos sensibilités sociales et politiques.

Luc Dionne en rêve. Le créateur lui-même affirme ignorer pourquoi ce joyau de son répertoire reste introuvable aujourd’hui, alors qu’ICI ARTV a pourtant déjà rediffusé Omertà, que District 31 est intégralement disponible sur ICI TOU.TV EXTRA et que Blue Moon séjourne encore sur Club illico.

Idem pour Le dernier chapitre et Tag.

Mais Bunker, le cirque occasionne un pincement au cœur particulier à celui qui y a donné vie.

«Bonne question! Je ne sais pas», a-t-il hasardé, précisant néanmoins qu’il pensait «avoir déjà réglé» la question d’une éventuelle rediffusion de Bunker, qu’il raconte justement avoir revisionnée l’an dernier.

«On l’a regardée d’une traite. C’était quelque chose, cette affaire-là! C’est une série dont je suis très fier…»

Luc Dionne évoque la Commission Charbonneau pour illustrer combien le propos de Bunker, le cirque résonnerait encore aujourd’hui. Estime-t-il que sa vision artistique avait été mal comprise à l’époque?

«Je ne sais pas. Peut-être que les gens s’attendaient à autre chose. Je sais qu’il y avait des fans finis de la série. Des hard fans! Qui nous écrivaient, et nous écrivent encore, pour savoir si ça va repasser…»

Pierre Lapointe, professeur de musique à Star Académie?

Voilà une nomination qui en étonnera peut-être quelques-uns. Jean-Philippe Dion, producteur de l’émission, le concède lui-même: le dandy de la chanson québécoise peut paraître snob au premier abord. Or, Lapointe est «beaucoup plus pop» et bon enfant que son image un peu détachée le laisse paraître.

Le principal intéressé le confirme: il n’entretient aucun jugement à l’égard des concours de chant télévisés, aussi clinquants soient-ils.

S’ils ont déjà été méprisés par une certaine frange plus élitiste du show-business, ces rendez-vous aux cotes d’écoute généreuses constituent désormais des incontournables des milieux de la musique et de la télévision. Et l’homme est bien placé pour le confirmer, ayant été coach à quatre saisons de La Voix (2015, 2016, 2017 et 2020).

«Je ne sens aucun snobisme. Tout le monde de l’industrie regarde La voix et Star Académie. Mon gérant, Laurent Saulnier, regarde tous ces shows pour voir si quelqu’un se démarque. À La Voix, il y a une ouverture totale, avec des gens comme Dominique Fils-Aimé, Matt Holubowski et Charlotte Cardin. L’industrie a changé; tu ne peux plus faire ce métier si tu n’es pas connu et appuyé par une grosse locomotive. Les journaux n’ont plus l’impact qu’ils avaient avant. Alors, si tu veux vraiment faire ce métier, il faut passer par là», analyse Pierre Lapointe en entrevue.

Celui-ci sourit en se remémorant ses premiers passages sur des plateaux de télévision, au début des années 2000, alors que, raide de nervosité, il côtoyait des ex-académiciens à l’aise comme des poissons dans l’eau devant l’imposant attirail technique et tout le brouhaha d’un tel studio.

«Parce qu’ils avaient dédramatisé la caméra…»

De Kate Bush à Chappell Roan

Le cours hebdomadaire de musique que dispensera Pierre Lapointe à Star Académie 2025, l’hiver prochain à TVA, s’annonce des plus passionnants, tant pour les élèves de la célèbre école que pour le public assis dans son salon. L’artiste nous fera profiter de son savoir et de sa vaste culture générale et musicale en offrant à sa classe un voyage à travers les époques.

«Il y a tellement d’albums qu’on ne voit plus, qu’on n’entend plus! Mon but, c’est de ramener ça en disant, par exemple, que Chappell Roan est cool, mais il faut aussi voir ce que Kate Bush a fait en 1978, ce que Nina Hagen a fait en 1979 et ce que Diane Dufresne a fait, aussi. Dufresne qui posait seins nus sur une pochette dans une ruelle de Montréal, c’était punk, pour l’époque! Et on s’en souvient encore aujourd’hui.»

«Il faut aussi comprendre que, si tu écoutes Green Day (…) il faut aussi écouter les Sex Pistols et les premiers sons des Stones. Ce sera un plaisir pour moi d’expliquer ça. On va concentrer ça pour que les gens voient un lien avec la performance du dimanche, parce que tout va converger vers ça», continue Lapointe.

Pierre Lapointe axera-t-il beaucoup sa formation sur l’aspect technique de la musique?

Le créateur répond procéder essentiellement par instinct.

«Si tu veux chanter, il faut que tu chantes! Si tu veux devenir chanteur, chante! À force de chanter, tu vas trouver toi-même tes clés pour aller où tu veux. Mais, il faut se péter la gueule avant et avoir un peu d’encadrement», expose-t-il, en vantant du même souffle les compétences de sa collègue Véronic DiCaire, nouvelle enseignante de chant de Star Académie, qui est, selon lui, «l’une des plus grandes voix du Québec».

«Elle a un instrument et une intelligence hallucinants. Elle est extraordinaire dans Nos Belles-Sœurs! On va monter les numéros des galas du dimanche tout le monde ensemble, et moi, je donnerai des petites directions pour allumer la petite étincelle…»

Pierre Lapointe reprendra par ailleurs à l’automne sa tournée de spectacles de Noël, Chansons hivernales. Les dates sont sur son site web (pierrelapointe.com).

Il lancera aussi un nouvel album en janvier prochain, dont le premier extrait sera lancé dès le mois de septembre!

Quant aux auditions de Star Académie, elles se poursuivent jusqu’au 18 août (auditionsstaracademie.ca)…