Catégorie : Jeux.ca

C’est fait, c’est annoncé, Call of Duty: Vanguard sortira le 5 novembre prochain! L’annonce a été dévoilée par l’entremise d’un évènement spécial dans le mode de jeu Warzone hier. Nous en savons plus grâce à une bande-annonce bourrée d’informations sur la mise en scène et les protagonistes du prochain titre de Sledgehammer Games.

Dans ce nouvel épisode de la populaire série Call of Duty, on nous transporte dans une réalité alternative où les forces de l’axe sont en train de gagner la Seconde Guerre mondiale. On nous propose de suivre l’histoire de quatre protagonistes issus de différents horizons. Ils font partie d’un groupe des forces spéciales, Vanguard, en route vers Berlin afin de mettre un terme à l’opération Phoenix, un complot nazi qui vise à trouver un successeur à nul autre qu’Adolf Hitler.

Le meneur

Le premier membre de l’unité spéciale nous provient du front de l’Ouest. Le sergent Arthur Kingsley, anciennement du 9^e bataillon de parachutistes britanniques, mène les opérations de Vanguard. On peut l’apercevoir se parachutant d’un avion en flammes lors de l’opération Tonga menée par la Grande-Bretagne le 5 juin 1944, une journée avant le Jour J. Pour ceux et celles qui s’en souviennent, l’opération Tonga avait fait le sujet de quelques missions dans le premier épisode de Call of Duty en 2003. C’est dans celles-ci qu’on nous avait introduit le premier Capitaine Price!

Le pilote

Vient ensuite le capitaine Wade Jackson. Représentant les États-Unis, Jackson est un pilote qui fit partie de la bataille de Midway opposant la marine américaine aux forces japonaises en juin 1942, six mois après l’attaque de Pearl Harbor. La bande-annonce nous laisse présager que nous serons aux commandes d’un bombardier durant cette partie de la campagne. Malheureusement pour Jackson, son avion s’écrase quelque part dans la jungle des îles Salomon, tout près de la Papouasie-Nouvelle-Guinée, ou se déroulera le reste de son histoire pendant la campagne de Bougainville aux alentours de 1943.

L’artillerie lourde

Le troisième membre du groupe Vanguard est un Australien du nom de Lucas Riggs. Le second lieutenant Riggs est stationné en Afrique du Nord où se battent les forces alliées et les troupes allemandes de l’Afrika Korps. On peut le voir utiliser une variété de mitrailleuses durant les combats, ce qui laisse supposer que Riggs sera responsable de l’artillerie lourde au sein de l’unité spéciale. Une quantité astronomique de chars d’assaut et beaucoup de poussière seront au rendez-vous dans cette partie de l’histoire qui ne va pas sans rappeler la campagne britannique de Call of Duty 2.

La tireuse d’élite

La dernière membre en règle de Vanguard, mais non la moindre, est la lieutenante Paulina Petrova. La sniper soviétique s’est battue durant la longue bataille de Stalingrad s’étirant d’août 1942 à février 1943. Elle est inspirée de la vraie Lyudmila Pavlichenko, une tireuse d’élite soviétique surnommée Lady Death, créditée pour les 309 soldats ennemis qu’elle a abattus durant la Seconde Guerre mondiale. On peut voir Petrova armée d’un Mosin-Nagant dans la bande-annonce, également l’arme de choix de Pavlichenko.

La campagne de ce prochain épisode de Call of Duty promet une diversité de combats et de terrains comme jamais auparavant. Reste à voir si les développeurs atteindront un bel équilibre entre la fidélité historique de la Seconde Guerre mondiale et la fiction d’un jeu vidéo.

Un texte de Karlène Gatien de Jeux.ca

Guardians of the Galaxy développé par Eidos-Montréal fera honneur aux films avec une bande-son éclectique. Dans une nouvelle vidéo, l’équipe nous présente plus d’informations sur les inspirations par rapport à l’aspect musical du jeu.

Voici plus d’informations tirées du communiqué de presse :

Marvel’s Guardians of the Galaxy mêle trois genres musicaux distincts dans sa bande-son : des morceaux orchestraux épiques, une mixtape aux petits oignons avec des morceaux sous licence des années 80, et un album rock original créé pour le jeu. Dans son commentaire, Steve Szczepkowski, directeur audio principal chez Eidos-Montréal, décrit comment lui et son équipe ont fusionné ces éléments pour créer une expérience musicale unique qui influence la mécanique de gameplay.

Steve Szczepkowski explique : « La musique est intrinsèque à la franchise des Gardiens et nous voulions en faire un élément important de l’expérience de gameplay. La bande-son est infusée dans l’ADN du jeu et l’utilisation que nous en faisons va bien plus loin que ce qu’on a l’habitude de voir. Que ce soit pour booster les combats avec le Rassemblement ou pour donner vie au groupe préféré de Star-Lord, chaque élément a été sélectionné avec soin et ajouté pour améliorer l’histoire de ce groupe de marginaux rock’n’roll ».

Steve explique aussi comment la bande originale orchestrale, composée par Richard Jacques, compositeur nommé aux BAFTA, donne un aspect épique et cinématique à Marvel’s Guardians of the Galaxy. Enregistrée dans les célèbres studios d’Abbey Road à Londres, la bande originale est composée de presque six heures de musique originale qui portera les joueurs à travers leurs aventures héroïques et parfois émotionnelles à travers la galaxie. Ils ont pris soin de mêler la bande originale à d’autres genres de musique du jeu pour assurer que la transition des moments orchestraux épiques vers les « hits » soit fluide pendant le gameplay.

Pour la sélection de morceaux sous licence afin de compléter la vision des Gardiens d’Eidos-Montréal, Steve explique que le facteur le plus important était le côté fun. Conçue pour transporter les joueurs dans les années 80, l’impressionnante sélection de hits pop et rock de cette décennie apparaît dans le jeu à des moments sélectionnés avec soin. Il y a des morceaux d’artistes comme Iron Maiden, KISS, New Kids On The Block, Rick Astley, Hot Chocolate et bien d’autres qui seront très vite révélés.

La fonctionnalité unique du Rassemblement donne une nouvelle ampleur à la bande-son en utilisant des morceaux précis pendant les combats. Les joueurs peuvent appuyer sur la touche Play du lecteur de cassettes de Star-Lord pour lancer un choix musical des années 80 qui va venir inspirer les Gardiens pendant le combat. Steve explique que certains de ces morceaux peuvent sembler inattendus dans ce contexte mais la juxtaposition apporte un élément fun supplémentaire aux séquences de combat.

Enfin, Steve révèle comment il a donné naissance à un tout nouveau groupe de rock dans le monde original de Marvel’s Guardians of the Galaxy. Après avoir découvert que dans l’histoire du jeu, Peter Quill emprunte le nom de Star-Lord à son groupe éponyme préféré, Steve s’est mis au travail pour créer le groupe. Un album complet a été enregistré pour le jeu, incluant des morceaux originaux qui célèbrent le rock’n’roll et la nature dysfonctionnelle des Gardiens.

Marvel’s Guardians of the Galaxy sera disponible sur PC (numérique), PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S ainsi qu’en streaming via GeForce NOW dès le 26 octobre 2021. Marvel’s Guardians of the Galaxy : version Cloud pour Switch sera également disponible le 26 octobre dans certaines régions.

Un texte de Michael Bertiaux de Jeux.ca

Les rumeurs d’un traitement actualisé de la franchise Quake vont bon train. Nous savons que le FPS fête ses 25 ans et qu’il sera en vedette lors de l’événement QuakeCon 2021 qui débute aujourd’hui et se termine samedi. Un coup d’œil à la programmation officielle nous prépare à un survol de son histoire, mais aussi à des joutes dans Quake Champions (2017), le petit dernier créé par id Software.

Il y a fort à parier sur le retour de Quake, mais nous ne savons pas encore sous quelle forme. Un remaster? Un remake? Un reboot à la Doom (2016)? En tout cas une chose est certaine, il y a de l’action dans les coulisses, car une fiche ESRB à cet effet vient d’être découverte. Voici une traduction libre de la description officielle :

« Il s’agit d’un jeu de tir à la première personne dans lequel les joueurs et les joueuses jouent le rôle d’un soldat qui voyage dans le temps pour empêcher une force maléfique de détruire l’humanité. Ils ou elles traversent des environnements médiévaux labyrinthiques et utilisent des fusils à pompe, des pistolets à clous et des lance-grenades pour tuer divers ennemis (par exemple, des zombies, des forces démoniaques, des scorpions, des humains) dans des combats frénétiques à l’arme à feu. Les batailles sont accompagnées de bruits de tirs, de cris de douleur et de grosses explosions. Les effets d’éclaboussures de sang sont fréquents, et plusieurs attaques font exploser les ennemis en morceaux sanglants. Certaines zones montrent des parties de corps mutilés sur le sol ou tombant des plafonds ».

Ce Quake est classé M pour Mature (17 ans et +). Il est prévu sur PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Switch, Xbox One et Xbox Series. Une donnée un peu surprenante considérant que Microsoft a acheté ZeniMax en 2020. Le studio id Software répond de l’éditeur Bethesda Softworks, qui était lui-même sous la tutelle de ZeniMax. En d’autres mots, Microsoft ne limitera pas ce nouveau (ancien?) Quake à ses propres plateformes, ce qui est louable comme attitude.

Un texte de Michael Bertiaux de Jeux.ca

The Pokemon Company a confirmé que son jeu mobile Pokemon Unite sera distribué sur Android et iOS dès le 22 septembre prochain. Il est disponible sur Switch depuis juillet.

Pour rappel, Pokemon Unite est un jeu free-to-start avec possibilité d’acheter du contenu supplémentaire. Il a été développé par le studio chinois TiMi Studio Group, une division de Tencent Games. Voici plus d’informations fournies par l’éditeur.

Formez des équipes pour faire monter le niveau de vos Pokemon, les voir évoluer et en affronter d’autres dans le tout premier jeu de combat stratégique en équipe Pokemon. Ce jeu de combat stratégique en équipe offre un type de combat Pokemon inédit à cinq contre cinq.

Avant le combat, vous devez choisir un Pokemon. Chaque Pokemon possède des forces et des faiblesses. Lors de chaque combat, les Pokemon progressent à une vitesse considérable et vont même jusqu’à évoluer temporairement. Vous pouvez ensuite sélectionner les capacités que votre Pokemon apprendra potentiellement en combat, ainsi qu’un objet tenu.

À mesure que le combat avance, les Pokemon augmentent de niveau et apprennent plusieurs nouvelles capacités. Entraînez-vous pour découvrir quelles capacités sont les plus adaptées à votre style de jeu. Pour maximiser le potentiel de votre Pokemon, vous pouvez lui faire tenir jusqu’à trois objets. Il existe 15 types d’objets tenus : à vous de trouver la meilleure combinaison pour compléter les capacités de votre Pokemon.

Par ailleurs, vous pouvez renforcer votre Pokemon grâce aux objets de combat. Lors du combat, chaque équipe doit mettre K.O. des Pokemon sauvages ou les Pokemon ennemis et récolter l’Aeos energy (énergie Æos) qu’ils laissent tomber. Le but est ensuite de déposer cette énergie dans l’une des goal zones (objectifs) de l’équipe adverse pour faire remporter des points à l’équipe alliée. À la fin du combat, l’équipe qui a marqué le plus de points est déclarée gagnante.

Collaborez avec votre équipe pour gagner des points et défendre vos objectifs afin de limiter les chances de marquer de l’équipe adverse. Plus vous participerez à des combats dans Pokemon Unite, plus vous remporterez de récompenses en jeu vous donnant accès à plus de Pokemon, de vêtements et de Holowear. Vous pourrez également débloquer des Pokemon et acheter des objets avec de l’argent réel.

Un texte de Michael Bertiaux de Jeux.ca

Plus tôt aujourd’hui, Nintendo et The Pokemon Company ont diffusé la vidéo spéciale Pokemon Presents. Nous y avons appris la commercialisation prochaine d’une console Switch Lite Dialga & Palkia Edition aux couleurs des deux Pokemon légendaires vus dans Pokemon Diamond et Pokemon Pearl.

Cette édition spéciale de la console Switch sera offerte en magasin dès le 5 novembre 2021. Elle est somme toute identique à la console Nintendo DS créée à l’époque pour ces mêmes jeux.

Pour l’instant, nous ne connaissons pas le prix qui sera rattaché à cette pièce de collection.

Un texte de Michael Bertiaux de Jeux.ca

Le site de jeux de société en ligne BGA (BoardGameArena) n’a jamais cessé de croître depuis le début de la pandémie, avec une augmentation considérable de serveurs et l’ajout constant de nouveaux jeux. En ce moment même nous participons à leur événement « été de jeu 2021 » dans lequel un nouveau titre fait son entrée dans la libraire, et ce, chaque jour pendant deux mois. Impressionnant!

Je profite du service presque chaque semaine depuis le début de la pandémie, et j’avais envie de vous partager quelques jeux intéressants se trouvant sur le site, qui vous donneront peut-être envie de vous créer un compte. C’est gratuit!

Avertissement, les règles décrites dans cet article sont ridiculement simplifiées, le but étant de vous donner une vague idée des mécaniques de jeux.

Lost Ruins of Arnak

C’est tout de même incroyable que Lost Ruins of Arnak (ou Les Ruines perdues de Narak en français), un des nommés pour le Kennerspiel des Jahres 2021, soit jouable gratuitement sur BoardGameArena. Non seulement il est dispendieux et difficile à trouver en magasin, mais puisque c’est un jeu un tantinet complexe avec beaucoup de manipulation de pièces et un gigantesque plateau, une version digitale est grandement la bienvenue. 

Lost Ruins of Arnak mélange les mécaniques de placement d’ouvrier, de construction de deck et de gestion de ressources d’une façon magistrale. Nous incarnons des explorateurs qui visitent des lieux sur la carte qui sont protégés par des monstres : les battre nous rapporte des points de victoire, mais aussi de précieuses ressources à dépenser ailleurs, comme sur des cartes à ajouter à votre deck.

Ces cartes font grandement varier nos stratégies d’une partie à l’autre, nous donnant justement envie d’y rejouer encore et encore. On pourrait croire que c’est un mauvais plan d’affaires que de donner son jeu gratuitement sur Internet, mais c’est tout l’inverse : ça nous rend accros et nous donne envie de nous procurer la version physique.

Tokaido

Dans un tout autre registre, Tokaido est tellement simple à jouer qu’il est facile d’organiser une partie à tout moment. C’est simple : on avance sur une piste linéaire (une route historique du Japon), en décidant quelle sera la prochaine case qu’on visitera. Attention, un seul joueur peut se trouver sur une case, et on ne peut pas revenir en arrière! Chaque lieu visité nous apporte quelque chose (argent, investissement dans un temple, cartes à collectionner, etc.). Le but est donc de choisir judicieusement nos déplacements de sorte à obtenir des items qui nous rapportent le plus de points de victoire en fin de partie.

C’est léger, accessible pour tout public, facile à enseigner, bref, un bon petit jeu sympathique comme on les aime. (Une version Steam est aussi disponible)

Hardback

Vous aimez les jeux de lettres, mais vous avez une écœurantite aiguë du Scrabble? Hardback, la suite de Paperback est exactement ce qu’il vous faut. C’est un jeu de construction de deck dans lequel chaque carte est une lettre. Vous pigez ces lettres à chacun des tours, et tentez d’assembler le mot le plus payant. Avec l’argent gagné, vous achetez plus de lettres pour garnir votre deck, et ainsi présenter de meilleurs mots. 

La différence avec Paperback (ce dernier est aussi disponible sur Steam et mobile), c’est que les lettres sont divisées en genre (horreur, mystère, aventure, romance). Chacun d’eux offre des pouvoirs bonus, qui deviennent de plus en plus puissants si vous en possédez plusieurs du même type.

L’avantage des jeux de lettres en version digitale, c’est que les mots sont validés ou refusés automatiquement, ce qui vous évite d’avoir recours au dictionnaire pendant le tour de votre ami obstineux. (Hardback est aussi disponible sur mobile)

P.I.

Un jeu de déduction de 2021 dont on entend rarement parler, mais que j’ai trouvé hautement satisfaisant à chaque partie. On doit deviner le meurtrier, l’endroit et le crime en choisissant un lieu sur le plateau de jeu. Si l’un des trois éléments se trouve sur ce lieu, un jeton rond y est placé pour chaque élément. S’il se trouve sur un lieu adjacent, on y place un cube. Vous devez donc déduire la solution à la manière du jeu de casse-tête Mastermind, mais dans un contexte simple et efficace. De quoi jeter son Clue à la poubelle de manière définitive.

Il est important de noter que la solution pour chaque joueur est différente. Dans la version physique, chaque joueur possède celle du joueur à sa droite, c’est donc lui qui doit placer les jetons d’indice sur le plateau, ce qui alourdit la partie et peut occasionner des erreurs. Sur BoardGameArena, on peut donc se concentrer sur sa partie, puisque tout est fait automatiquement. 

J’avoue, P.I. n’est pas très beau, mais puisqu’il est probablement introuvable en magasin de toute façon, BoardGameArena est l’endroit parfait pour l’essayer.

Fluxx

J’ai une copie de Fluxx qui traîne chez-moi, que je n’ose jamais le sortir. Pourquoi? Parce que c’est un jeu sans règle. Ça prend plusieurs parties avant de s’y habituer, et l’expliquer demande beaucoup d’énergie et de patience. C’est pourtant si simple. Les joueurs pigent des cartes et les jouent tout simplement. La particularité de ces cartes, c’est que certaines sont des objectifs de victoire (le joueur qui a posé le biscuit et la lune devant lui est le vainqueur, le premier à posséder 7 cartes gagne, etc.), et d’autres, des règles de jeu (jouez 4 cartes par tour, en piger 5 chaque tour, etc.). Les règles fluctuent constamment, d’où le titre du jeu, résultant en une expérience chaotique véritablement digne d’un jeu de party.

Je sais, le chaos fait partie de l’expérience, mais avec la version automatisée sur BGA, c’est plus facile de rester au courant des règles, puisque vous pigez le bon nombre de cartes et en jouez le bon nombre chaque fois, plutôt que mettre vos lunettes et vous approcher du milieu de la table en fronçant les sourcils à chacun des tours : «bon, c’est quoi les règles déjà? ». La version digitale est aussi rapide qu’un Uno. C’est du gros n’importe quoi basé sur la chance, c’est pourquoi c’est si amusant. (Une version iOS est aussi disponible)

N’oubliez pas que BoardGameArena possède aussi des jeux premium nécessitant un abonnement, mais pour seulement 35 $ par année (soit à peine le coût d’un jeu physique) c’est la plateforme parfaite pour tester et peut-être découvrir vos futurs incontournables.

Un texte de Martin Brisebois de Jeux.ca

Sur son site officiel, Activision a annoncé le développement de Call of Duty: Vanguard. Pour l’instant, peu de détails ont filtré, ne serait-ce qu’il prendra place au cours de la Seconde guerre mondiale. Le grand dévoilement aura lieu ce jeudi.

Fait intéressant, ce prochain Call of Duty sera dévoilé sous forme d’événement spécial prévu dans Call of Duty: Warzone, le jeu en formule Battle Royale de la série. Ledit événement s’intitule Battle of Verdansk.

Infinity Ward et Raven Software ont laissé entendre qu’une nouvelle arme sera ajoutée à Warzone avec cette mise à jour, en plus d’un véhicule blindé. Une affiche promotionnelle mentionne de « faire équipe et travailler ensemble pour l’éliminer », sans que l’on sache de quoi il est question exactement.

Le nouvel épisode de Call of Duty est développé par Sledgehammer Games. En tout cas une chose est certaine, nous en saurons davantage le 19 août. Si vous êtes intéressé à découvrir ce nouveau titre, connectez-vous à Warzone dès 13h30 (heure de l’Est) à cette date.

Un texte de Michael Bertiaux de Jeux.ca

Pour ceux et celles qui ne savent toujours pas qui est Blue Box Game Studios, il s’agit du studio derrière le projet exclusif à la PlayStation 5 tant attendu : Abandoned.

Plusieurs rumeurs font allusion que Blue Box Games Studios se serait associé à Hideo Kojima afin de concevoir le prochain Silent Hill et qu’Abandoned serait, en fait, ce fameux jeu.

Il y a même des gens qui croient que Blue Box Game Studios n’est finalement qu’un faux nom créé par Hideo Kojima lui-même, tout comme c’était le cas avec Moby Dick Studios. Rappelons que le vétéran concepteur avait joué le rôle d’un faux développeur appelé Joakim Mogren en plus d’annoncer un certain The Phantom Pain. Bien entendu, nous nous souvenons qu’il s’agissait, finalement, de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain.

Hideo Kojima a répété son stratagème avec P.T., ultimement un Playable Teaser pour le jeu abandonné Silent Hills. (Tiens donc, un jeu de mot… abandonné… Abandoned… bon, je me perds!)

Blue Box Game Studios ferait-il donc partie d’une « magouille » concernant Abandoned qui serait le prochain Silent Hills et tous les « soucis » récents seraient des coups de marketing?

Même en date de ce matin, le site Internet de Blue Box Game Studios n’était plus du tout fonctionnel avec un message d’erreur Error 503: Service Unavailable. Il est revenu en fonction plus tard avec une nouvelle mention dans l’entête The issue has been resolved. The patch will be live in a few hours. (Le problème a été résolu. La mise à jour sera disponible dans quelques heures.)

Mais… est-ce vraiment Hideo Kojima et Silent Hill?

Le 15 juin dernier, Blue Box Game Studios a émis un gazouillis, qui a disparu depuis, à l’effet qu’Abandoned n’était pas réellement le nom du jeu. Il s’agirait plutôt d’un jeu dont le titre débuterait pas la lettre « S » et se terminerait par la lettre « L ».

Toujours le 15 juin, le studio a multiplié les excuses en expliquant que Silent Hill appartient à Konami et qu’aucune relation entre le studio et Konami n’existe. Cela dit, ils ont tout de même confirmé qu’Abandoned n’était qu’un nom de code (rappelons-nous Orpheus, le nom de code d’Immortals: Fenyx Rising)

We wanted to set things straight. We have no relations with Konami. Silent Hill is owned by Konami. We do not have any relations with Hideo Kojima. It was never our intention to tease the name as Silent Hill. We sincerely apologize for this.

— BLUE BOX Game Studios (@BBGameStudios) June 15, 2021

Autre point important : Blue Box Game Studios se nomme ainsi (au pluriel) avec un logo à la même police d’écriture que Playstation Studios, avec un design similaire… sans oublier que l’animation d’introduction de Playstation Studios ressemble à quoi?

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Vous l’aurez deviné : à une boîte bleue (ou une Blue Box en anglais).

Est-ce que l’histoire s’arrête là? Oh que non, les ami-es!

Qui est derrière Blue Box Game Studios?

Derrière Blue Box Game Studios se cache un seul et unique employé selon les informations publiques : Hasan Kahraman. Tiens donc, il a les mêmes initiales que le célèbre Hideo Kojima!

En plus, il joue à des jeux qu’on ne connait même pas!

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Bon, là vous allez me dire que ce n’est qu’une simple coïncidence mais…

Avez-vous utilisé Google Traduction récemment?

Allez traduire Hideo (en japonais) vers la langue turque, vous obtiendrez : kahraman!

Au fait, à l’annonce de Death Stranding: Director’s Cut, j’espère que vous avez remarqué que Sam Bridges porte un habit bleu lorsqu’il saute dans une boîte vide? Vous avez pensé à Metal Gear Solid, n’est-ce pas? Un « Blue in the box ».

Bon, là vous allez me dire que c’est tiré par les cheveux, je m’en excuse. Mais je peux vous soumettre un autre point?

Pourquoi y’a-t-il le drapeau des Pays-Bas sur le module de transport de Sam?

Tiens donc! Blue Box Games Studios est basé… aux Pays-Bas!

Oh mais, n’oubliez pas qu’Hideo Kojima avait annoncé, en 2016, ouvrir un studio satellite à Amsterdam près de Guerilla Games!

Kojima Productions is setting up a small satellite studio based in Amsterdam alongside Guerrilla Games #PSX16 pic.twitter.com/KTch73wfMy

— PlayStation Europe (@PlayStationEU) December 3, 2016

Alors voilà, il y a beaucoup trop de coïncidences pour dire qu’Hideo Kojima n’est pas derrière tout cela et que ce n’est pas lié de près ou de loin à P.T., le Playable Teaser de Silent Hills.

Pour conclure, pourquoi l’arbre cache les lettres « T » et « P » dans le graffiti Kill The Trespassers du teaser d’Abandoned?

Un texte de Patrick Tremblay de Jeux.ca

Les affiches hommages de Free Guy sont aussi drôles que le film

Ryan Reynolds (Deadpool, The Hitman’s Wife’s Bodyguard) est sans conteste l’acteur canadien le plus en demande. De plus, il a l’air particulièrement geek sur les bords si l’on en croit les différentes vidéos mises en ligne récemment. On vous conseille notamment celle en partenariat avec Xbox pour célébrer les PNJ (personnages non joueurs). Tout cela est en effet dans le but de promouvoir son nouveau film en salles aujourd’hui, Free Guy, dans lequel il incarne justement un PNJ qui devient le héros malgré tout.

C’est dans cette optique que les producteurs ont partagé une série d’affiches qui reprennent des illustrations connues de boîtes de jeu comme Doom, Mega Man ou encore Street Fighter II. C’est très bien pensé et en adéquation totale avec l’univers dépeint dans le long métrage. On est ravi que l’acteur se prête si facilement au jeu. Vu son sens de l’humour, le contraire aurait été étonnant.

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Free Guy se déroule dans un monde virtuel dont les personnages n’en ont pas conscience jusqu’à un certain moment. Les individus numériques se rendent alors compte qu’ils sont dans un jeu vidéo de type GTA qui fait la part belle aux explosions spectaculaires. Une rébellion s’ensuit contre le concepteur de jeu, Antoine, incarné par nul autre que Taika Waititi (réalisateur de Thor Ragnarok et Jojo Rabbit, entre autres). Ce dernier menace de fermer purement et simplement Free City au grand dam de la population numérique concernée. On vous laisse découvrir le reste dans la bande-annonce ci-dessous ou au cinéma si vous avez l’occasion d’aller voir ce film hommage au monde du jeu vidéo. N’hésitez pas à partager votre avis sur nos réseaux sociaux!

Un texte de Antoine Clerc-Renaud de Jeux.ca