Les 10 meilleures époques de la mode & les 10 pires

Le style change, mais pas toujours pour le mieux. Certaines décennies nous ont donné des looks emblématiques qui inspirent encore beaucoup de gens, mais d'autres... eh bien, disons simplement qu'ils n'ont pas bien vieilli. La mode est pleine de surprises, et avant de remplir votre garde-robe de nouvelles découvertes, il est important de savoir comment la mode actuelle est devenue ce qu'elle est - à travers tous les essais, les épreuves et les triomphes! Alors, commençons d'abord par les styles à la mode.

Les années 1920 ont apporté une révolution de la mode. Les femmes ont adopté les sequins, les franges, et les robes en perles, tandis que les coiffures avec plumes et les talons à bride complétaient le look. Les hommes avaient l'air élégant avec des costumes trois pièces et des chaussures bicolores. Ce style a donné à l'époque un esprit raffiné mais rebelle.

L'élégance du vieux Hollywood a pris le devant de la scène, les hommes préférant les smokings taillés et les pantalons à la ceinture haute, canalisant un charme sans effort. Les femmes? Elles ont choisi des robes en soie, coupées sur le biais, qui drapaient élégamment sur le corps. Inspirée par les icônes de l'écran d'argent, la mode a adopté un look raffiné et sophistiqué.

La mode s'est adaptée aux réalités de la guerre, mais certains styles n'ont jamais pris du recul. Certaines femmes ont embrassé des silhouettes structurées avec des épaules rembourrées et des jupes en ligne A. Les hommes sont restés classiques avec des costumes croisés double et des vestes inspirées de l'armée. Le look tailleur et poli de l'époque reste une inspiration durable.

Raffinés et bien mis, les années 50 ont célébré les silhouettes classiques. Le New Look de Dior mettait l'accent sur les tailles cintrées et les jupes pleines, tandis que les styles de pin-up ajoutaient une touche de jeu. Les gentlemen étaient vus dans des costumes sur mesure et des blousons en cuir, qui équilibraient raffinement et rébellion.

Les années 60 ont bouleversé les normes de la mode. La rue Carnaby de Londres a dicté les tendances, et les Beatles ont rendu les vestes sans col incontournables pour les hommes. Les femmes étaient fans de jupes mini, de bottes go-go et d'imprimés géométriques audacieux.

La mode disco et rock a défini les années 70 comme une époque où être cool était sans effort. À cette époque, les combinaisons de plage brillaient sur les pistes de danse, les gilets en daim et les blouses paysannes dominaient la mode de rue, et les chaussures à semelles compensées étaient un incontournable dans chaque look - littéralement.

Lorsque les années 80 sont arrivées, la mode n'avait rien de subtil. Les femmes ont opté pour des blazers surdimensionnés et des épaules structurées, tandis que la culture hip-hop a introduit des survêtements, des jeans larges et des chaînes en or. Les pastels préppies et le spandex néon ont également eu leur heure de gloire, en particulier dans les médias et le sport.

Les robes sans manches et les bottes de combat définissaient le cool sans effort des années 90. Kate Moss a fait un tabac lorsqu'elle a défendu l'esthétique minimaliste, tandis que le style grunge de Kurt Cobain a rendu les jeans déchirés et les pull-overs surdimensionnés la rébellion ultime pour les hommes.

Dans les années 2010, lorsque le confort et la durabilité régnaient en maîtres. Les leggings et les baskets sont devenus des incontournables du quotidien. De plus, les marques de mode durables ont gagné en popularité, promouvant une production éthique et des designs minimalistes. Un mélange de fonctionnalité et de mode a dicté le ton de la mode de la décennie.

Un mélange de nostalgie et d'innovation, les années 2020 ont adopté la streetwear surdimensionnée et les rappels vintage. Les tendances impulsées par la technologie sont également la norme. Aujourd'hui, les réseaux sociaux dictent la mode à une vitesse sans précédent, et la durabilité reste une force motrice.

Ce sont les styles qui ont fixé la barre haute - mais pas chaque moment de mode a été un succès. Certaines tendances étaient impraticables, excessives ou simplement déroutantes. Il est temps de réexaminer les choix que la mode préférerait oublier.

Les perruques poudrées massives étaient un symbole de statut social, mais étaient un cauchemar à entretenir. Ajoutez des collets frisés, des tissus brodés épais et des couches et des couches de discomfort, et la mode ressemblait plus à un test d'endurance qu'à une déclaration de style.

Les hommes n’avaient pas la tâche facile dans cette ère de la mode, car ils étaient coincés dans des redingotes raides et des gilets boutonnés sans fin. Les cages en crinoline et les corsets en baleine forçaient les femmes à adopter des silhouettes rigides, tandis que les cols hauts et les épaisseurs de vêtements rendaient les mouvements quasi impossibles. Respirer semblait être optionnel.

Les tendances des années 1910 étaient conçues pour restreindre la démarche d'une femme. Par exemple, les robes à la cheville rendaient la marche difficile et la course un mythe. Les chapeaux à large bord, les cols raides et les robes longues jusqu'au sol privilégiaient l'esthétique à la pratique. Pendant ce temps, les costumes pour homme restaient raides et trop formels, offrant peu d'espace pour le confort.

À cause de la pénurie de tissus, la mode est devenue strictement utilitaire. Les robes ont des ourlets qui montent par nécessité, et les ornements disparaissent. Mème les costumes pour hommes perdent leur structure, avec des vestes cintrées simples qui remplacent les anciens styles double-breastés luxueux.

La mode disco était tout sur l'excès - brillant et synthétique, ce qui est souvent tout simplement ridicule lorsqu'il est trop prononcé. Pensez aux combinaisons en polyester et aux paillettes aveuglantes de la tête aux pieds. C'était amusant sur la piste de danse, mais en dehors du Studio 54 ? Un échec total de la mode !

Plus c'était gros, mieux c'était — ou du moins c'est ce que croyaient les années 80. Les hommes portaient des jeans au lavage acide et des blazers surdimensionnés avec des manches retroussées, et les femmes adoptaient des épaules rembourrées si exagérées qu'elles frôlaient le cartoon. De plus, les cheveux dépeignés atteignaient des hauteurs qui défiaient la gravité, créant des styles mieux laissés dans le passé.

Alors que le grunge a eu un impact culturel indéniable, sa vision exagérée de l'apparence décontractée et débraillée n'était pas pour tout le monde. Les chemises en flanelle trop grandes, les jeans déchirés, les couleurs de cheveux folles et les couches de vêtements de friperie sont devenues l'uniforme. Lorsque le look a été produit en masse, il a perdu son esprit rebelle et est juste devenu désordonné.

La mode est devenue folle avec tout ce qui était recouvert de strass. Il y a eu les jeans à taille basse dangereusement bas, et ne parlons même pas de la tendance hideuse des tops en couches. Les chapeaux de camionneur et les blousons de denim surdimensionnés complétaient l'esthétique chaotique, faisant du début des années 2000 une décennie de choix de style regrettables.

A cette époque, les tendances sont devenues super bon marché, et cela se voyait. C'était l'âge où la fast fashion a inondé les garde-robes de vêtements produits en masse, fragiles, qui durait à peine une saison. La surproduction a augmenté, et tout le monde avait le même article dans diferentes couleurs.

Certaines tendances modernes sont tout simplement dégoutantes !  Ces jours-ci, beaucoup de gens sont déconcertés par la mode car ils prennent tout ce que chaque influenceur leur montre. Des trous sur des vêtements élégants, des sacs de luxe microscopiques, des shorts de moto avec des talons, et des imprimés de vache de la tête aux pieds. Pourquoi?