Catégories
Nightlife.ca

LeBicar présente sa première expo solo au LIVART dès la semaine prochaine!

La boutique du LIVART se veut une vitrine pour les artistes émergents, en leur donnant une nouvelle plateforme de diffusion. On peut mettre la main sur des oeuvres originales et exclusives ainsi que des petites séries d’impressions de plusieurs artistes d’ici. Parmi les talents qu’on y retrouve et qu’on adore, on reconnaît le coup de crayon unique de LeBicar. L’artiste visuel montréalais grandement influencé par la culture du skateboard et de la musique a décidé de faire plaisir à ceux qui en sont fans finis comme nous, en organisant sa première exposition solo en galerie directement au LIVART.

« À fleur de peau » célébrera dès le 17 mars la résilience sociale face à la crise vécue depuis un an. LeBicar a eu carte blanche, du dessin à l’installation, en passant par la sculpture. L’artiste multidisciplinaire s’emparera des sept salles pour nous submerger de son univers rempli de ses fleurs iconiques. « Avec un point de vue foncièrement optimiste, LeBicar fait allusion aux échecs, aux refus et aux défis auxquels nous faisons face en offrant une réponse esthétique. Sa signature est aisément repérable: une ligne franche, généralement en noir sur blanc, dans un geste souple et dynamique dont l’épure masque la complexité. »

Le gars est vraiment smatt, son art fait toujours un grand bien à nos petits coeurs — on ne peut donc pas s’imaginer une expo qui nous ferait plus plaisir, surtout en ces temps bien difficiles. De plus, toutes les oeuvres peuvent être encadrées sur place puisque différents types de cadres sont disponibles selon vos besoins. D’ailleurs, tout l’argent récolté sera réinjecté dans les activités de programmation et de diffusion artistique du LIVART en 2021.

Vous pouvez vous rendre en toute sécurité à la boutique physique ainsi qu’à l’expo À fleur de peau, mais si vous ne voulez pas sortir de votre maison, vous pouvez acheter vos oeuvres favorites sur la boutique en ligne du Livart juste ici.

Catégories
Nightlife.ca

Ce nouveau studio de yoga lance son programme virtuel du printemps!

Mouvement Imparfait est un nouveau studio de yoga nomade et virtuel qui cumule déjà les centaines d’abonnements sur Instagram, et on comprend pourquoi! Grâce à leur design attirant et aux enseignantes réputées, on a envie de s’inscrire après un seul coup d’oeil. Jessica Leblanc et Françoise Lapointe, les deux fondatrices du projet, voulaient créer un espace où le plaisir de bouger pour être bien (donc en se sortant de la tête qu’il faut bouger pour performer ou pour transformer son corps) était primordial. Grâce à un programme qui honorera le mouvement conscient, l’inclusion et la bienveillance, vous pourrez vous joindre à elles et à leurs collaborat.eurs.rices pour atteindre un esprit sain dans un corps sain.

La deuxième session du studio se nomme Un Nouveau Printemps et se tiendra du 21 mars au 25 avril 2021. Pendant ces six semaines, de nombreuses découvertes et des heures de plaisir sont au rendez-vous. La session sera alignée avec la saison, afin de respecter l’idée que la nature nous influence. Lors de leur première session qui a eu lieu cet hiver, la programmation proposait des classes plus lentes et plus douces pour pousser une certaine introspection et apporter un grand calme. Celle du printemps, quant à elle, prévoit un peu plus d’action et de chaleur, tout en restant accessible même pour les débutants. C’est grâce à diverses disciplines comme le yoga, la danse, la méditation, l’écriture spontanée et la course à pied que vous vous réveillerez mentalement et physiquement, comme la nature le fait à l’arrivée du printemps.

Crédit:@mouvement_imparfait via Instagram

Vous pouvez choisir entre plusieurs abonnements flexibles: le Petit Imparfait et l’Imparfait deluxe. Tous deux permettent de vivre les cours en direct ou en rediffusion les sept jours suivants. De plus, vous pouvez vous inscrire à la carte aux cours: Bain de forêt avec Mélissa Mollen Dupuis (tous les fonds générés par cette vente iront à la Fondation David Suzuki), Le Pouvoir du souffle, Vivre un printemps inspiré avec la médecine chinoise, Yoga pour sages imparfait(e)s, L’art du mouvement prudent et Le Yoga décrypté.

Crédit:@mouvement_imparfait via Instagram

Vous l’aurez donc compris, les programmes du studio Mouvement Imparfait sont absolument fabuleux et vous feront un bien fou. Les deux premières sessions se passent en mode virtuel vu la situation actuelle, mais les cours en présentiel débuteront dès que ce sera possible dans différents lieux à Montréal en mode nomade. On ne sait pas pour vous, mais de notre côté on a déjà hâte de pouvoir rencontrer ces magnifiques personnes qui ont comme mission d’améliorer notre santé physique et mentale.

Psssttt… Pour ceux et celles qui n’auraient pas les moyens financiers pour participer à Un Nouveau Printemps, un programme d’accessibilité a été mis sur place pour permettre à certaines personnes dans le besoin d’obtenir des bourses. Les pratiques et les soins du corps ne devraient pas être réservés qu’à une minorité de personnes nanties, d’après les fondatrices. On leur lève notre chapeau!

Mouvement Imparfait

Cliquez ici pour obtenir plus d’infos et pour vous inscrire

Voici les deux abonnements disponibles:

Catégories
Nightlife.ca

Boba Boba ouvrira une deuxième succursale à Montréal très bientôt!

Quoi de mieux qu’un bon bubble tea pour profiter du soleil qui montre le bout de son nez?! Si vous êtes dans la gang des fans du Boba Boba en plein coeur du Centre-Ville de Montréal, vous sauterez de joie à l’annonce de cette nouvelle… Une deuxième succursale ouvrira très bientôt ses portes à Griffintown!!!

Rapidement devenu un arrêt obligatoire pour goûter aux meilleurs thés aux perles en ville, le Boba boba offre des breuvages qui sortent de l’ordinaire, comme celui au mélange de thé «canoe lake», argousier, érable et pomme séchée ou encore celui cassis, hibiscus, lait et sucre noir.

Cet hiver, l’équipe nous a agréablement surpris en proposant le Hot hot hut, un comptoir de délicieux chocolats français traçables et de qualité. Ces merveilleuses boissons chaudes créées par le mixologue Lawrence Picard ont su nous garder au chaud ces dernières semaines, mais on doit avouer qu’on a extrêmement hâte de profiter du beau temps avec un bubble tea à la main!

La nouvelle succursale de Griffintown ouvrira ses portes ce printemps. Si vous n’en pouvez déjà plus d’attendre, vous pouvez toujours vous rendre directement au Boba Boba de la rue Sainte-Catherine, ou vous faire livrer votre commande via Uber Eats ou DoorDash.

Hot Hot Hut

1972, St Catherine Ouest, Montréal

Catégories
Nightlife.ca

CISM fête ses 30 ans avec une programmation spéciale que vous ne voudrez pas manquer!

On ne veut pas faire de jaloux, mais CISM a toujours été très haute dans notre top de stations de radio favorites. Leurs choix musicaux sont toujours pertinents, les différentes vibes des animateurs plaisent à une foule de Montréalais, les artistes qu’ils nous font découvrir sont fabuleux et leurs jokes nous font passer une belle journée, même si on écoute la radio pris depuis 1h30 dans le trafic. Cette année, c’est le 30e anniversaire de CISM et pour l’occasion, une programmation pleine de surprises sous le thème de la rétrospective vous fera vivre plusieurs moments nostalgiques.

Du 14 mars au 21 mars, chaque émission vous démontrera l’évolution de la scène culturelle locale. De plus, une panoplie d’invités seront présents lors de cette semaine bien spéciale, comme Lucien Francoeur, Daniel Lemire, Philippe Fehmiu, Fred Savard et bien plus encore. Certains acteurs importants de la station feront même un retour inattendu sur les ondes de CISM, comme Zoé Protat (directrice de programmation du FNC), Jarrett Mann (directeur général de Kino) et Eloi Desjardins (fondateur et directeur de ART MTL).

D’ailleurs, si vous ne la connaissez pas trop encore, sachez que CISM est la radio universitaire de l’Université de Montréal, elle compte plus de 96 000 auditeurs par semaine, possède sa propre application (pour pouvoir l’écouter n’importe où, n’importe quand), compte 80 émissions que vous pouvez entendre jusqu’à un peu plus de 70km à l’extérieur de l’île de Montréal et ce n’est pas moins de 120 bénévoles qui permettent de faire grandir ce magnifique projet.

Voici quelques moments que vous ne voudrez absolument pas manquer la semaine prochaine:

  • Le 14 mars prochain à 18h avec Les échos du 30e, une émission spéciale de 2h réunissant quelques-uns des anciens animateurs.rices et artistes ayant marqué.es la station. Alexandre Courteau, Vincent Peake (Groovy Aardvark, Grimskunk), Jenny Salgado alias J-Kyll (Muzion) et Christine Fortier seront de la partie.
  • Le 15 mars à 23h, l’émission Une sorcière comme les autres invite des artistes de plusieurs disciplines dont la spiritualité fait partie intégrante de leur pratique et parlera de l’évolution du regard porté sur la spiritualité dans la société. Autour de table, Fanie Demeule, Mykalle Bielinski, Alex Coma échangeront sur le sujet.
  • Le 16 mars à 10h30, L’index poursuivra son épisode spécial Journée de la femme, entamé le 9 mars avec Judith Lussier et Niti Marcelle Mueth, avec nulle autre que la mairesse de Montréal Valérie Plante, Françoise David et Michèle Audette.
  • Le 18 mars en après-midi de 14h30 à 16h, ne manquez pas Avez-vous du wifi, une rétrospective sur la scène numérique avec Alain Mongeau (MUTEK), Charlène Bélanger (PRISM, Musée des beaux-arts) et Myriam Achard (Centre Phi).
  • Le 19 mars à 12h, ne manquez pas l’émission Quartier Libre qui réunira quelques anciens collaborateurs du journal tels que Pascal Dumont (photojournaliste au Moscow Times), Thomas Gerbet (journaliste, Radio-Canada) et Dominique Cambron-Goulet (journaliste, bureau d’enquête du JdeM)

Cliquez ici pour avoir plus d’infos ou pour écouter CISM

Catégories
Nightlife.ca

Nadine Altounji dévoile une chanson et une vidéo percutante pour la Journée Internationale des droits des Femmes

Nadine Altounji est une auteure-compositrice-interprète et guitariste pour différents artistes montréalais depuis plus d’une vingtaine d’années. Elle a composé l’extrait Marcha de Flores pour rendre un hommage passionné aux femmes du monde entier, en particulier à celles d’Amérique du Sud qui luttent jour après jour pour la justice et pour l’égalité des droits. Une vidéo a aussi été réalisée afin de montrer une grande variété de femmes, de manière à illustrer l’universalité de la question de la violence à l’égard des femmes et pour démontrer la touchante solidarité que l’on retrouve entre elles.

Le lancement de la chanson et de la séquence vidéo se fait aujourd’hui, lors de la Journée internationale des droits des Femmes, afin d’attirer l’attention en particulier sur la situation des femmes au Pérou. Grâce à la sortie de la vidéo, Nadine a comme but de recueillir des fonds pour Mantay, un organisme à but non lucratif de Cusco (Pérou). Cet organisme fournit de l’assistance aux jeunes mamans, on vous invite donc à visiter leur site web pour plus d’informations.

Marcha de Flores est interprétée en espagnol par la chanteuse montréalaise et cette chanson est une collaboration entre Nadine et la poétesse et danseuse péruvienne Marcia Castro Gamarra. Elles se sont rencontrées en Amérique du Sud lors des recherches sur les traditions musicales de l’Équateur et du Pérou de Nadine en prévision de son album The Stories that Tie Us to Trees. La vidéo quant à elle a été filmée et montée par Victorine Sentilhes. On y voit des photos prises par le groupe d’activistes féministes Genero Rebelde qui montrent certaines manifestations de Cusco ainsi que des séquences vidéo que Victorine avait précédemment prises au Tchad et en Haïti, en plus de plusieurs enregistrements filmés par la vidéaste à Montréal.

« En recherchant le meilleur moyen de faire connaître sa musique au monde alors que les performances en direct sont impossibles, Nadine Altounji a réaménagé son projet de manière à commencer par lancer les cinq premières chansons sous forme de vidéos. La vidéo de Marcha de Flores est la première de cinq vidéos filmées et montées par la vidéaste Victorine Sentilhes. Ces vidéos paraîtront au cours des prochains mois et formeront les cinq singles du volume 1 de l’album prochain de Nadine The Stories that Tie Us to Trees (l’album sera lancé dans son intégralité plus tard au cours de 2021). The Stories that Tie Us to Trees est réalisé grâce au soutien apporté par une subvention « Recherche et création » du Conseil des arts du Canada. Cette subvention a permis à Nadine de bénéficier d’un séjour de quatre mois en Équateur et au Pérou au cours duquel elle a pu étudier les diverses formes de musique locale et échanger les connaissances musicales et culturelles avec les populations locales. »

Le single Marcha de Flores est disponible dès maintenant sur le Bandcamp de l’artiste et coïncide avec le lancement de la vidéo.

La voici:

Catégories
Nightlife.ca

Le Cartel lance une collection exclusive et versera 100% des profits à Mission Old Brewery!

Ce qu’on adore de la marque Le Cartel, c’est que depuis 2015, ils collaborent avec de nombreux artistes, tous plus talentueux les uns que les autres au Québec et à l’international pour créer des produits uniques. Du latin Cartello («affiche») à sa version contemporaine qui désigne la plaquette explicative se trouvant sous une œuvre d’art dans un musée, le mot « c-art-el » a toujours été lié à la production et à la création artistique. On a pu voir entre autres Koriass, Angèle, DJ Manifest, Fouki et Antoine Olivier Pilon porter fièrement leurs morceaux.

Il est probable que vous vous souveniez de leur collaboration avec Mariana Mazza il y a cinq ans lors de la Journée internationale des droits des femmes. Ils avaient lancé la collection Mazzalicious et une partie des profits était versée à Mission Old Brewery. Cette fois-ci, ils se sont surpassés en renouvelant leur implication auprès de la Mission, et en choisissant de verser 100% des profits de cette collection exclusive aux services aux femmes. La collection capsule Midnight Mistress pourra donc venir en aide aux femmes en situation d’itinérance à Montréal.

« Après une année 2020 difficile, pendant laquelle nous avons reçu énormément de soutien de la part de notre communauté, nous trouvions important de pouvoir donner à notre tour à une cause qui nous est chère. C’est tout naturellement que nous avons décidé que les profits issus de la collaboration textile avec Épithumia Rose, célébrant les femmes et la féminité au sens large du terme, soient reversés aux Services aux Femmes de la Mission Old Brewery.» Marie Delannoy, Le Cartel

« Le but ultime de nos Services aux femmes est de faire en sorte que chaque femme qui franchit nos portes soit logée de façon permanente. Nos équipes accueillent et accompagnent chacune d’entre elles dans leur parcours, dans un lieu sécuritaire et inclusif. Des initiatives de collectes de fonds comme celle du Cartel nous permettent d’atteindre cet objectif. Nous ne pourrions pas accomplir notre travail sans le soutien généreux d’entreprises et de donateurs issus de la communauté. »James Hughes, PDG Mission Old Brewery

View this post on Instagram

A post shared by Cult MTL (@cultmtl)

D’ailleurs, Le Cartel vient tout juste de partager une vidéo où ils donnent la parole à huit personnalités montréalaises qui partagent leurs réflexions par rapport à la nuit, à la féminité, aux personnes et aux femmes en situation d’itinérance à Montréal. Dans cette vidéo produite et réalisée par le collectif, vous pouvez entendre les voix de Judith Lussier, Stéphanie Germain (Hoodstock), la musicienne Anachnid et Gabriella Garbeau (alias Gabriella Kinté, propriétaire de la Librairie Racines).

La collection capsule est en précommande sur la boutique en ligne dès maintenant jusqu’au 26 mars. Vous pouvez y retrouver un manteau de type bomber jacket disponible en rose ou en bleu nuit, un t-shirt noir ou crème et des chaussettes imprimées. Le visuel a été créé par l’artiste tatoueuse montréalaise Epithumia Rose. En plus de faire partie de la vidéo, elle a créé le design d’une femme nue (sorcière, nymphe ou déesse selon votre interprétation) qui est agenouillée sur une étoile près d’un lac et qui répand de l’Eau sur la Terre. La femme est habillée d’un simple voile de la nuit comme si elle cherchait à se l’approprier. D’ailleurs, on peut entendre les huit personnalités montréalaises parler de ce qu’elles ressentent par rapport à la nuit dans la vidéo. « En lien avec la création de cet univers, le titre Midnight Mistress m’est ainsi apparu très approprié. Il se veut «empowering» car la nuit représente un moment exutoire, un moment pour laisser sortir ses émotions, pour se libérer de son emploi, pour changer d’identité, et pour s’évader (en dormant). » Epithumia Rose 

Vous pouvez mettre la main sur ces fabuleux morceaux juste ici.

Catégories
Nightlife.ca

Le trio légendaire Omnikrom annonce son retour!

Après dix ans d’absence, le trio original composé des rappeurs Jeanbart et Linso Gabbo, et du producteur Figure8 est back in businessOmnikrom n’a pas pris une ride: toujours à l’avant-garde et prêt à repousser les limites du conventionnel, sans jamais trop se prendre au sérieux.

Ils viennent tout juste de lancer le nouvel extrait « Mêlé » et c’est la chanson idéale pour se remettre de bonne humeur juste à temps pour l’arrivée du printemps! « Mêlé c’est le feeling que t’as quand t’ouvres les yeux sans trop savoir t’es où, que ton esprit est un peu perdu dans l’espace-temps, à essayer de séparer le réel de l’imaginaire. C’est l’ancien Omnikrom qui se réveille, se frotte les yeux, et est prêt à faire la transition vers le nouveau Omnikrom » affirme le coloré trio.

Étant en effet resté discret depuis la dernière décennie, le groupe avait mis sa pause sur pause qu’à deux reprises, et ce, pour faire lever un party: d’une part à l’occasion des dix ans de l’album « Trop Banane! » en 2017 aux Francos de Montréal, et d’autre, pour les vingt ans de TTC au MTelus en 2018. Chassez le naturel, il revient au galop!

Et aujourd’hui, comme ça, ils sont de retour. Pourquoi? Parce qu’ils vous ont entendu. Ils ont entendu votre amour et ils ont entendu votre haine. Ils s’ennuyaient de vos sentiments humains et ils ont des choses à vous dire. Rien qui semble vraiment important, mais ça le sera pour le futur. Re-bienvenue sur Terre, Omnikrom!

Spotify

Catégories
Nightlife.ca

Patrick Watson dévoile sa réinterprétation d’un classique de Charles Trenet et le résultat est sublime!

Patrick Watson a dévoilé un peu plus tôt aujourd’hui la magnifique reprise du classique français de Charles Trenet « Que reste-t-il de nos amours? ». Pour expliquer l’inspiration qui l’a conduit à reprendre cette chanson, il raconte: « Je regardais un vieux classique français, Baisers volés [François Truffaut, 1968] où j’ai entendu la chanson et ses paroles qui m’ont fait penser à la pandémie. J’ai su immédiatement que je devais la reprendre. Cette chanson résume bien ce que les gens ressentent en ce moment et c’est ce que je voulais partager. »

Ce classique a d’ailleurs été écrit par Charles Trenet en 1942 et depuis, plusieurs chanteur.se.s ont repris la pièce. En français, on peut entendre Dalida, Nana Mouskouri, Françoise Hardy et Alain Bashung la chanter, tandis que la version anglaise de la chanson (I Wish You Love) a été reprise par nul autre que Frank Sinatra, Marlene Dietrich, Barbra Streisand et plusieurs autres. On peut même écouter sa version plus jazz interprétée par Chet Baker.

Crédit:Gracieuseté

Pour ce qui en est de Patrick Watson, il a lancé Lost With You plus tôt cet automne. Cet extrait est la première composition originale dévoilée depuis le lancement de son album acclamé par la critique Wave. D’ailleurs, la chanson Lost With You a été partagée pour faire du bien à tous ceux qui sont seuls durant le confinement dû à la pandémie mondiale. Cet extrait a maintenant plus de deux millions d’écoutes sur les plateformes musicales, en plus de son dernier album qui cumule à ce jour plus de 15 millions d’écoutes. Celui-ci ainsi que son concert ont même reçu deux Félix au dernier gala de l’ADISQ pour l’Album anglophone de l’année et Spectacle anglophone de l’année. Ces prix s’ajoutent aux deux nominations qu’il a récoltées aux Juno Awards dans les catégories Auteur-compositeur de l’année et Album alternatif de l’année.

Sa musique a toujours su mettre un baume sur notre coeur, et la réinterprétation de « Que reste-t-il de nos amours?» ne fait pas exception. Patrick Watson continue de nous impressionner et de nous faire sourire lors des journées un peu plus nuageuses.

Voici le lien pour l’écouter sur Spotify

Catégories
Nightlife.ca

Laurence Nerbonne dévoile son nouvel album «OMG»!

L’auteure-compositrice et réalisatrice Laurence Nerbonne a certainement plus d’une corde à son arc. La jeune femme qui s’est fait connaître grâce à son album XO récipiendaire du prix Juno en 2017 propose une pop urbaine bien à elle, tantôt coup de gueule et revendicatrice, tantôt lumineuse et émotive. Elle vient tout juste de dévoiler son nouvel album intitulé OMG qui est un baume ensoleillé à appliquer sur nos solitudes mutuelles.

Sur cet album  qu’elle a  entièrement  autoréalisé, écrit et composé, l’artiste dévoile  plusieurs facettes de sa personnalité  et ficelle les influences diverses de manière  totalement assumée. Tantôt pop aux accents R&B, tantôt  trap, flirtant avec les sonorités latines,  passant d’un ton  revendicateur  à des hymnes  légers  et festifs,  la  girl boss ne se cadenasse pas dans un seul style et nous fait bien comprendre qu’elle est aux commandes d’une création à son image ; fluide et à la croisée des genres. OMG se consomme  définitivement  comme une vitamine d’«empowerment »  et incite son auditoire à aller chercher la force en soi pour vivre à la hauteur de ses rêves sans se mettre de barrières.  

En bref, son album FEU a été nommé pour le pour le Meilleur album Pop au Gala de l’ADISQ en 2020, Back off a été nommé pour le meilleur clip au prix Juno 2020, Laurence a été sacrée révélation Radio-Canada 2016 en musique pop, elle a été récipiendaire du prix de la chanson SOCAN la même année, a été nommée à l’ADISQ dans la catégorie Album pop et elle a été choisie par le géant Apple pour une pub iPhone avec sa chanson Montréal XO. Une chose est sûre, Laurence Nerbonne ne cessera jamais de nous impressionner!

Son nouvel album OMG est à la fois badass et empreint  d’humanité et celui-ci est disponible partout dès aujourd’hui!

Spotify

Catégories
Nightlife.ca

Etienne Dufresne lance un clip à l’esthétique des jeux vidéo des ’90

Issu de la génération de Radio Enfer, Etienne Dufresne a grandit bercé par le rock prog de ses parents, quelque part entre Victoriaville et Magog. Très jeune, il apprend la guitare par lui-même dans l’espoir avoué d’impressionner son père. Il infiltre d’abord la scène musicale montréalaise comme photographe, avant de troquer sa caméra pour ses chansons, suite à une série d’échecs amoureux et professionnels. Son premier EP Sainte-Colère, une mise en bouche convaincante mêlant synth pop et electro folk, est une co-réalisation avec l’ingénieur de son Jean-Bruno Pinard (Les Louanges, Laurence-Anne) et paraît en février 2020, via Chivi Chivi. Touche-à-tout, Etienne signe lui-même l’identité visuelle de son projet, des photos de presse jusqu’aux vidéoclips. Il a dévoilé en catimini la mono-plage « Les Couteaux »  (co-réalisé avec Félix Petit) vers la fin novembre et ouvre désormais la nouvelle année avec « Jolicoeur ».

Jolicoeur est un blues décalé qui s’ouvre sur la guitare mélancolique, s’accentue d’une rythmique de piano, se ponctue de choeurs dramatiques au refrain et vogue vers les voluptés du saxophone (celui de Felix Petit qui co-réalise le morceau) pour finir sur une voix grave qui se pose au creux de l’oreille (à la manière de Joe Dassin) et qui invite à s’enfuir vers Jolicoeur, cette ville aux mille espoirs.

« Jolicoeur, c’est l’histoire de celui qui, en quête de bonheur, tente de refaire sa vie ailleurs. Il tombe amoureux de la serveuse du restaurant de la petite ville. Un scénario classique comme on le verrait sur Netflix. Le rêve de l’exode est parfois illusoire; un phénomène attrayant qui peut camoufler une crise existentielle. Le vidéoclip dépeint cette envie de s’évader pour fuir l’ennui du quotidien. Hélas, même à l’autre bout du monde, la réalité finit souvent par rattraper celui qui tente d’y échapper. Une fiction «Boy meets girl» sur une trame de cœur brisé et de high de caféine. La signature visuelle du clip est une ode à «Twin Peaks» de David Lynch et aux jeux-vidéos lo-fi de la fin des années 90 » explique Etienne Dufresne.

Le vidéoclip réalisé par Etienne Dufresne, en collaboration avec Martin Paré à l’animation et Rose Côté pour le travail des textures, prend son inspiration dans les jeux vidéos des années 90 (Golden Eye et Tomb Raider), époque glorieuse où les contours à la définition pixelisée étaient la crème de la crème de l’ère digitale.