7 geniale Popkultur-Kollaborationen und 7 der peinlichsten Mashups

Jeder erinnert sich an den Moment, als sich zwei unwahrscheinliche Kräfte zusammentaten und etwas absolut Unglaubliches schufen. Die Popkultur lebt von diesen unerwarteten Partnerschaften, die irgendwie einfach funktionieren. Sie überwinden Grenzen, schaffen neue Genres und lassen uns mit der Frage zurück, warum niemand früher daran gedacht hat. Aber natürlich ist die Zusammenarbeit auch ein riskantes Spiel. Für jede Partnerschaft, die zu Gold wird, gibt es eine andere, bei der sich alle Beteiligten wünschen, sie hätten den Anruf nie entgegengenommen. Manche Mashups werden zu kulturellen Prüfsteinen, die ganze Epochen prägen. Andere werden zu warnenden Beispielen dafür, was passiert, wenn Starpower auf schlechtes Urteilsvermögen trifft. Werfen wir einen Blick auf beide Extreme und sehen wir uns an, was Partnerschaften legendär macht - oder legendär schlecht.

Als Rick Rubin eine widerwillige Rap-Gruppe davon überzeugte, einen Rockklassiker aus den 1970er Jahren neu zu interpretieren, erwartete niemand Musikgeschichte. Diese unwahrscheinliche Partnerschaft erreichte Platz 4 der Billboard-Charts und schuf die Grundlage für die Fusion von Rap und Rock. MTV sorgte dafür, dass zum ersten Mal eine Rap-Gruppe in großem Umfang im Fernsehen zu sehen war.

Air Jordan erwirtschaftete im ersten Jahr 126 Millionen Dollar und setzt bis heute jährlich Milliardenbeträge um. Der Werbedeal eines Basketball-Rookies revolutionierte das Sportmarketing für immer, als Nike eine beispiellose Kapitalbeteiligung, Tantiemen und eine eigene Kollektion anbot. Es war der erste Sportschuh, der den Weg in die Mainstream-Mode fand.

Als sich zwei globale Ikonen zusammentaten, war das Ergebnis ein zweisprachiger Hit, der Englisch und Spanisch mit Leichtigkeit vermischte. Beautiful Liar" stieg weltweit in die Top Ten ein und erreichte Platin in den USA. Die faszinierende Choreographie des Videos, in der sich das Duo perfekt synchron bewegt, wurde sofort zum Kult.

Aus juristischen Feinden wurden Modeverbündete in einer weiteren höchst ironischen Zusammenarbeit des Jahrzehnts. Nachdem Louis Vuitton zuvor Supreme wegen Markenrechtsverletzung verklagt hatte, schockierte das Unternehmen die Welt mit seiner Partnerschaft mit der Streetwear-Marke. Die Fans zogen es vor, tagelang neben der Polizei zu campieren und die Release-Events aufgrund des großen Andrangs zu stoppen.

Als sich Daft Punk mit Pharrell zusammentaten, erlebte die Disco ein elegantes Revival: "Get Lucky" stürmte in über 30 Ländern die Charts und wurde bei den Grammys als "Record of the Year" und "Best Pop Duo/Group Performance" ausgezeichnet. Der Song wurde schnell zu einer der wichtigsten und meistverkauften Singles der 2010er Jahre.

"Collision Course" wurde zu einem Meilenstein der Genre-Verschmelzung und landete auf Platz 1 der Billboard 200 - erst die zweite EP überhaupt, der dies gelang. Der herausragende Track "Numb/Encore" wurde mit einem Grammy für die beste Rap/Song-Kollaboration ausgezeichnet und zeigte, dass echte Fusion sowohl von der Kritik gelobt als auch kommerziell dominiert werden kann.

Ein mit Stars besetzter Remix, der eine Woche lang auf Platz 1 der Billboard-Charts stand. Das Musikvideo, in dem Selena Gomez, Gigi Hadid und Jessica Alba zu sehen sind, wurde zu einem kulturellen Phänomen, das Swift dem Hip-Hop-Publikum näher brachte. Diese Hymne zur Stärkung des Selbstbewusstseins stellte Lamars Pop-Vielseitigkeit unter Beweis und fand in allen Bevölkerungsschichten großen Anklang.

Gute Absichten gingen furchtbar schief, als die Country-Musik versuchte, den Rassismus mit lächerlichen Texten zu bekämpfen. Der Song verglich Goldketten mit den Eisenketten der Sklaverei. Wie zu erwarten war, haben mehrere Kritiker diese fehlgeleitete Zusammenarbeit wegen ihrer zu simplen Herangehensweise an ein komplexes Rassentrauma und historisches Unrecht allgemein verurteilt.

Eingefleischte Metallica-Fans nannten es ihre absolut schlechteste Veröffentlichung, während einige andere das Album als prätentiös bezeichneten. Reeds Spoken-Word-Stil kollidierte mit Metallicas Instrumentierung, was zu unangenehmen Hörerlebnissen führte, die absolut niemanden zufrieden stellten. Das Album verkaufte sich schlecht und beschädigte den Ruf der beiden Künstler.

Kontroversen waren vorprogrammiert, als sich das ehemalige Liebespaar nur drei Jahre nach einem öffentlichkeitswirksamen Vorfall häuslicher Gewalt musikalisch wiedervereinigte. Fans und Kritiker zeigten sich schockiert und unzufrieden, die beiden wieder zusammen zu hören. Einige von ihnen bezeichneten das Mashup angesichts ihrer traumatischen Vergangenheit sogar als zutiefst unangemessen und beunruhigend.

In diesem Direct-to-Video-Desaster begrüßten prähistorische Zeichentrickfilme das professionelle Wrestling. Das Publikum stellte fest, dass der Film "sowohl aus der Sicht von Erwachsenen als auch von Kindern lächerlich" war und lächerliche Handlungsstränge und langweilige Actionsequenzen bot. Einigen Wrestlern wurden peinliche Namen aus der Steinzeit gegeben, wie "John Cenastone" und "CM Punkrock".

Drei große Stars konnten dieses Chaos nicht mehr retten. Musikenthusiasten kritisierten den Track einhellig als vergeblichen Versuch, unvereinbare Musikstile und Generationen zu vermischen. Die schwerfällige elektronische Produktion von Will.I.Am hat Jaggers kultige Stimme einfach unter sich begraben. Kurzum, der Song konnte keine der Stärken des Künstlers ergänzen, was zu einem kommerziellen Verlust führte.

Spirituelle Themen, die komisch schief laufen? Ganz genau. Collins' wenig überzeugendes Kopfnicken im Musikvideo wurde zu einem denkwürdigen Moment, der seine unglückliche Abkopplung von der Hip-Hop-Kultur zeigt. Der visuelle Kontrast zwischen Collins, der ausdruckslos ins Leere starrt, und vier Rappern aus Ohio in Sportklamotten sorgte für eine peinliche Komödie für alle.